Guernica models i influencies
Títol: La Guernica Autor: Pablo Picassó (1881 – 1973) Cronologia: 1937 Estil: Cubisme, Expressionisme Tècnica: Oli sobre tela Tema: denúncia políticaLocalització: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid)
Període d’entreguerres a nivell Europeu.
Superació del crac de la Borsa de New York el 1929.
Nazisme a Alemanya, feixisme a Itàlia i stalinisme a l’URSS.
Guerra Civil Espanyola, i concretament amb els bombardejos de la ciutat De Guernica, on els franquistes, amb l’ajuda d’avions alemanys, van Destrossar-la per complet.
Ressò mundial, doncs era el primer cop que es feia un atac sistemàtic a La població civil, sense cap interès militar apart del de desmoralitzar al Poble.
A l’estiu d’aquell mateix any es celebrava la Exposició Internacional a París. El govern republicà espanyol va encarregar a Picassó que pintés un mural Per al pavelló que s’estava construint a càrrec de Josep Lluís Sert. El pintor No tenia pensat cap tema per fer el moral, però al assabentar-se del bombardeig De Gernica no ho va dubtar ni un moment.
Nous figures: sis persones i tres animals. Malgrat el caos aparent, Totes les figures s’estructuren de manera ordenada a partir d’una gran piràmide Compensada per dos eixos vertical situats als extrems.
Al vèrtex superior es troba el centre de la composició, proper al Capdamunt del quinqué que aguanta la dona que entra per la finestra i baixa en Diagonal cap als extrems inferiors de la tela. Dintre de la piràmide, al centre Trobem un cavall amb una llança clavada al costat; a l’esquerra del cavall, una Dona seminua que fuig, i sota les potes de l’animal un soldat esquarterat.
A la part esquerra, una tràgica maternitat i un toro. Al costat de l’animal, On veiem l’ocell atrapat entre el sostre I la taula.
A la part dreta, una dona amb els braços alçats intenta fugir de l’incendi.
L’autor plasma perfectament l’horror de la guerra. D’una banda, la Multiplicitat fraccionada de l’espai real present en la figura del cavall, el Toro i fins i tot, la desfiguració facial de les persones contribueixen a donar La sensació caòtica, d’una altra, les boques desmesuradament obertes i amb llengües Punxegudes aconsegueixen un clímax expressiu perfecte.
Llum irreal, fort dramatisme i reduïda gamma cromàtica: negre, blanc i Gris.
Temàtica:
Tema: l’horror de la Guerra. La dona amb els braços aixecats s’ha interpretat com a al·legoria del Dolor físic, la dona que corre com a metàfora dels perseguits, la figura que Aguanta en braços un nen, símbol del dolor de la pèrdua dels éssers estimats i La vulnerabilitat dels innocents, personatge amb el quinqué voluntat de fer conèixer Al món els fets, soldat esquarterat com a al·legoria de les dues espanyes Enfrontades i el cavall vençut per la força bruta és Espanya i l’ocell la Pau.
Significat: denuncia de La guerra a nivell global. Homenatge a les víctimes del bombardeig de Guernica El 26 d’Abril de 1937
Funció: pavelló de la República Espanyola a l’Exposició Universal de París de 1937.
Models i Influències:
Picassó recull en aquesta obra tota la seva saviesa artística.
Models directes com “La matança dels innocents” de Reni.
Aquesta obra va servir a Picassó per pintar un gran nombre de teles Durant anys de la Guerra Civil Espanyola.