Harmonia en Roig de Matisse: Anàlisi Fauvista

Harmonia en Roig: Una Anàlisi Fauvista

Henri Matisse i el seu Context

Harmonia en Roig és una obra pictòrica de l'any 1908 d'Henri Matisse. És d'estil fauvista, un oli sobre tela, i actualment la trobem en un museu de Sant Petersburg.

Matisse es va formar en un taller simbolista i va viure durant l'últim terç del segle XIX i la primera meitat del segle XX. Aquest autor es caracteritza per la utilització d'un color molt fluid i brillant. Va viatjar molt, i això el va influenciar en temes exòtics. Va ser un dels autors més influents del segle XX, aportant innovacions artístiques que van trencar amb l'art contemporani. Va ser el màxim representant del fauvisme juntament amb Derain. A les seves obres trobarem alegria, i al final de la seva vida va fer coses molt diferents.

Context Històric i Cultural

Històricament, el context data de la Pau Armada abans de l'esclat de la Primera Guerra Mundial, on hi trobem l'imperialisme: la caiguda de grans imperis i la remodelació de les fronteres europees. Els EUA es van convertir en una potència politicomilitar, hi va haver un gran nombre de víctimes humanes i conseqüències psicològiques, relaxament moral i dels costums... D'altra banda, trobem la crisi dels anys 30 (Gran Depressió), la Guerra Civil Espanyola i la Segona Guerra Mundial.

Pel que fa al context cultural, hi trobem les primeres avantguardes: van néixer a Europa, la majoria es donen a conèixer per Manifestos, els pintors assumeixen la consciència de grup i es desenvolupen entre 1901 i 1940.

Anàlisi Formal de l'Obra

En el quadre hi trobem una dona que està parant taula. Podem observar com està posant un bol de fruites a una taula vermella on hi ha fruites, gots, etc. Al fons hi ha una finestra amb un paisatge verd, arbres florits i una casa rosa. A la paret trobem línies que són arabescos molt propis de l'autor. Hi ha un gran domini i força del color (és el protagonista). També podem observar una influència dels tapissos orientals, tot i que el més important és el color.

A la composició, podem observar com les coses estan ordenades com a l'autor li ha convingut, i la perspectiva ha desaparegut (és bidimensional). La gamma de colors és reduïda (contraposició dels colors complementaris). La llum l'aporten els colors (trobem com desapareix el clarobscur). Amb la finestra, aconseguim una petita sensació de profunditat al quadre. El dibuix també és important (té una línia gruixuda i corba i aporta dinamisme). Com ja sabem, és un oli sobre tela, i això li permet fer moltes rectificacions i variacions.

Trets Fauvistes a Harmonia en Roig

• Protagonisme del color.
• Utilització de colors plans i extensos que aporten la llum.
• Recuperació de la línia i del dibuix.
• No imitació de la realitat.
• Representació d'una acció de la vida quotidiana.
• Absència de profunditat.
• Interès per la figura femenina.

Interpretació i Significació

Aquesta obra la va pintar a París i, en comptes de pintar-la de color vermell, originàriament va ser de color verd i després de color blau, fins que finalment la va pintar de color vermell abans de vendre-la. Amb aquesta obra representa una escena de la vida quotidiana amb un dels seus trets més característics: mai pintava res que representés tristor. La funció és simplement estètica, per intentar donar plaer.

Influències i Artistes Comparables

Les influències principals són els postimpressionistes i simbolistes. També en trobem procedents de les arts africanes i perses. Autors fauvistes comparables poden ser Derain i Vlaminck.