El Judici Final i la Capella Sixtina: Anàlisi Artística

Art i humanitats3,82 KB

El Judici Final de Miquel Àngel: Anàlisi

Aquesta escena té el punt culminant en els més de 400 personatges representats al Judici Final. Les figures emergeixen d'un cel blavenc on suren amb seguretat i energia. Els personatges estan situats en diversos plans, pintats mitjançant escorços que anticipen el Manierisme i el Barroc, creant una sensació de moviment i reforçant la tensió i el dramatisme. Hi contribueix l'expressivitat impressionant dels rostres (la terribilità), sobretot el de Crist.

Cromatisme i Restauració de l'Obra

Pel que fa al color, destaquen el violeta i el verd (colors litúrgics) a la volta, i els ocres en les encarnacions dels cossos nus del Judici Final. A instàncies del Concili de Trento, el papa Pau IV va ordenar retocar l'obra; al segle XX es van restaurar les pintures, gràcies a això la volta i el Judici Final ofereixen un cromatisme fort i lluminós.

Temàtica i Iconografia de la Capella Sixtina

Programa Iconogràfic Bíblic

Miquel Àngel va idear un programa iconogràfic bíblic dividit en tres registres:

  • Primer Registre: Avantpassats de Crist

    Arrenca des de les parets, sorgeixen a ambdós costats de les llunetes de les finestres, on es representen els avantpassats de Crist.

  • Segon Registre: Profetes i Sibil·les

    A ambdós costats, es representen personatges que van anunciar l'arribada del Messies: set profetes, que apareixen a l'Antic Testament, i cinc sibil·les, sacerdotesses de la tradició grega.

  • Tercer Registre: Passatges del Gènesi

    A la part central es distribueix l'espai en nou franges rectangulars, on es representen passatges del llibre del Gènesi: la Separació de la Llum i les Tenebres, la Creació d'Adam, la Creació d'Eva, el Pecat Original i l'Expulsió del Paradís, el Sacrifici de Noè, el Diluvi Universal i l'Embriaguesa de Noè.

El Judici Final: Descripció Detallada

El Judici Final representa l'arribada del dia en què Crist valora el comportament humà. Presideix l'escena la figura del Crist Jutge, amb la mà dreta aixecada en un gest d'autoritat, acompanyat de la Mare de Déu.

El Crist Jutge i la Cort Celestial

Al voltant del Crist Jutge hi ha representada una cort de profetes, apòstols i sants. Destaquen sant Pere, amb les claus, i sant Llorenç i sant Bartomeu, aquest últim representat amb el rostre de Miquel Àngel i amb els símbols del martiri: una graella i la seva pròpia pell, respectivament.

Els Condemnats i l'Infern

A l'esquerra hi ha els condemnats, llançats a l'infern pels àngels justiciers. A l'infern els espera Caront (personatge mitològic que amb una barca porta les ànimes impures al jutge infernal, Minos) i, davant d'ell, Leviatan, monstre marí que simbolitza el caos.

Els Salvats i Símbols de la Passió

A la dreta s'hi representen els salvats, que pugen al cel ajudant-se els uns als altres. Finalment, a les dues llunetes de la part superior s'hi pinten els àngels portadors dels símbols de la Passió de Crist: la columna, la creu, els claus i la corona d'espines.

Models i Influències de Miquel Àngel

Fonts d'Inspiració Artística i Literària

Miquel Àngel va agafar nombroses referències (artístiques i literàries). Va recórrer als models de les estàtues clàssiques, als frescos de Signorelli a la catedral d'Orvieto i a les pintures del Bosch per a l'elaboració de les figures.

L'Impacte en l'Art Occidental

La influència de Miquel Àngel en l'art occidental ha estat enorme. El seu domini en la concepció volumètrica del cos humà, aconseguida mitjançant la realització d'estudis anatòmics, ha influenciat artistes del Barroc, com Caravaggio i Rubens, i del segle XIX, com Delacroix.

Descarregar

PDF Word HTML