Milton Glaser: Un Dissenyador Icònic

Milton Glaser

Biografia

Nascut el 1929, Milton Glaser va ser educat a l'Escola Superior de Música i Art i l'escola d'art Cooper Union de Nova York. A través d'una beca Fulbright, va estudiar a l'Acadèmia de Belles Arts de Bolonya, Itàlia. Va ser cofundador del revolucionari Push Pin Studios el 1954, va fundar la revista New York amb Clay Felker el 1968, va establir Milton Glaser Inc. el 1974 i es va associar amb Walter Bernard el 1983 per formar l'empresa de disseny de publicacions WBMG.

Al llarg de la seva carrera, Glaser ha estat un prolífic creador de cartells i gravats. La seva obra ha estat presentada en exposicions arreu del món, incloent exposicions individuals, tant al Centre Georges Pompidou de París com al Museu d'Art Modern de Nova York.

Glaser també és un dissenyador gràfic i arquitectònic reconegut amb un cos de treball que va des del logotip icònic fins a programes gràfics i de decoració complets per a restaurants al World Trade Center de Nova York.

Glaser és una figura influent en les comunitats del disseny i l'educació, i ha contribuït amb assajos i entrevistes en gran mesura al camp del disseny. Entre els molts premis al llarg dels anys, va rebre el Premi a la Trajectòria 2004 del Smithsonian Cooper-Hewitt National Design Museum, per la seva contribució profunda i significativa a llarg termini a la pràctica contemporània del disseny.

Influències Artístiques

Glaser va dir en una entrevista:

“Les meves pròpies influències com a dissenyador són més europees i orientals que nord-americanes.”

“Encara que jo vaig començar a dibuixar motivat per una cosa tan nord-americana com el ratolí Mickey, les influències que m'han mogut després com a dissenyador són molt àmplies i puc esmentar des de les pintures de Mantegna o Giorgione fins als llibres japonesos tallats en fusta, les aquarel·les xineses, la pintura islàmica, l'obra dels surrealistes o els constructivistes russos i, naturalment, també coses tretes de la literatura, de les dites i de les imatges i paraules de la vida quotidiana”.

“A nivell d'artistes i obres d'art, l'obra que més m'ha influït per si sola és una sèrie de toros de Picasso, que, partint d'una imatge realista, evoluciona fins a l'abstracció total”

El famós cartell de Bob Dylan s'ha convertit en una icona dels anys 60. Milton Glaser ha reconegut que es va inspirar en un autoretrat del pintor Marcel Duchamp per crear la silueta del cantant. Diverses fonts coincideixen que l'Art Nouveau, la decoració àrab i el corrent psicodèlic també li van servir com a influència per a l'elaboració total de l'obra.

Estil i Llegat

L'estil de Glaser es caracteritza per l'eclecticisme i està influït per nombroses fonts, si bé sempre ha donat a la il·lustració una importància gran. Ha dissenyat alguns tipus de lletra, la majoria de caràcter decoratiu i escassament llegibles, com a reflex d'aquesta orientació seva molt allunyada de l'ortodòxia metodològica. La seva concepció creativa s'acosta més a la d'un artista tradicional que expressa en la seva obra una particular visió del món.

Comparació amb Peter Max

Similituds:

• Dissenyadors del mateix segle.
• Influenciats per les mateixes tendències artístiques i socials.
• Han creat obres per a artistes com The Beatles, Jimi Hendrix, Aretha Franklin i Bob Dylan.
• Gran imaginació i influència dels moviments socials dels Estats Units, com els anys 60.
• Utilitzen i s'inspiren en l'Art Nouveau i conceptes àrabs.

Diferències:

• Peter Max utilitza una gamma de colors més àmplia.
• Milton Glaser té un estil eclecticista, mentre que Peter Max és un representant del Pop Art.
• Glaser va utilitzar el Pop Art per reinterpretar tendències artístiques anteriors, com el Renaixement.