Apunts, resums, treballs, exàmens i problemes de Plàstica i educació artística

Colors i les seves emocions: Pros i contres

Plàstica i educació artística3,62 KB

PLATEJAT

- PROS: velocitat i dinamisme. Luxe, elit i solemnitat. Modern, tecnològic i funcional.

- CONTRES: És un color secundari que mai ningú pensa en ell. Cobdícia i fred. Empetiteix.

LILA

- PROS: Sensació de poder i riquesa material. Color de la reialesa. Elegància i prestigi. Femení o infantil. Misteri i espiritualitat.

- CONTRES: Obscuritat apagat i molt extravagant; no és molt comú.

ROSA

- PROS: Transmet energia, joventut, diversió i excitació. Símbol femení i de poder. Representa la vida plena de fantasia. Lligat amb valors com l’estima, la innocència, la gratitud, el romanticisme, la suavitat, la tranquil·litat i l’absència de mal. Relacionat amb el món floral. Color femení i brillant.

- CONTRES: Color de la vergonya....

Continua llegint "Colors i les seves emocions: Pros i contres" »

Elogi de l'Aigua: Anàlisi de l'Escultura d'Eduardo Chillida

Plàstica i educació artística4,36 KB

Elogi de l'Aigua. Eduardo Chillida

1. Documentació General

Catalogació: Elogi de l'Aigua. Eduardo Chillida. 1987. Parc de la Creueta del Coll (Bcn).

Aspectes Bàsics: Escultura exempta d'acer i formigó.

En la realització de les grans peces de formigó armat, el procés és el següent: primer es realitza una maqueta de la peça i, a continuació, es construeix amb porexpan l'escultura amb les seves mides reals. Es recobreix de fusta, que es fixa mitjançant cargols (encofrat); s'enumeren les diferents peces de fusta, esdevenint el motlle de l'escultura que s'omplirà de formigó. Un cop aquest solidifiqui i s'endureixi, l'encofrat de fusta serà enretirat.

2. Anàlisi Formal

Composició: La composició s'organitza a partir d'una gegantina estructura...

Continua llegint "Elogi de l'Aigua: Anàlisi de l'Escultura d'Eduardo Chillida" »

Tècniques de Muntatge Cinematogràfic per Gèneres

Plàstica i educació artística5,21 KB

1. Seqüències de Muntatge (Muntatge en Escenes)

Imatges desconnectades, unides per encadenats, cortinetes o escombrats que s’utilitzen per expressar pas del temps, canvis espacials, etc. Sovint el so (música) li dona homogeneïtat. Exemples: Citizen Kane, Raging Bull, Up.

2. Escenes de Diàleg

Senzill i difícil a la vegada (depèn del guió). Accentuar parts. Si hi ha aportació visual, és més difícil.

Escenes de Diàleg Convencional

  • PG o PM dels personatges per ubicar.
  • Pla més curt, mateix eix que 1.
  • Pla / contraplà curts des de l’esquena.
  • PP en els moments d’interès.
  • Allunyar-se al final de l’escena.

Plantejaments Més Arriscats

Ajuden a la interpretació dramàtica de l’escena. Exemple: Smoking Room.

3. Escenes d'Acció

Atractius...

Continua llegint "Tècniques de Muntatge Cinematogràfic per Gèneres" »

Una i Tres Cadires: Anàlisi Profunda de Joseph Kosuth i l'Art Conceptual

Plàstica i educació artística3,57 KB

Una i Tres Cadires: Joseph Kosuth

Fitxa Tècnica

Material: Fusta i paper fotogràfic

Context: L'Art Conceptual (1960-1980)

L'obra Una i Tres Cadires s'inscriu especialment dins el moviment de l'Art Conceptual, que es va produir entre els anys 1960 i 1980. En la recerca d'una puresa inviolable, era necessari que la mateixa obra d'art es dissolgués, fent desaparèixer la seva contaminant objectivitat, i emergir com a idea pura.

També els artistes volien expressar-se, amb aquesta desmaterialització, contra la mercantilització artística. És conegut el gest de Manzoni d'enllaunar el seu fem com si fos valuós caviar i vendre'l a preu d'or, un clar exemple d'aquesta crítica.

Anàlisi Formal de l'Obra

L'obra consisteix en una cadira de fusta (que...

Continua llegint "Una i Tres Cadires: Anàlisi Profunda de Joseph Kosuth i l'Art Conceptual" »

Avantguardes Literàries del Segle XX: Apollinaire, Dadaisme i Surrealisme

Plàstica i educació artística4,86 KB

Guillaume Apollinaire: "Zona" i els Cal·ligrames

El poema "Zona" i la nova estètica

Apollinaire fou reconegut com a gran poeta a partir de la publicació d'Alcohols, que s'inicia amb el poema Zone (Zona). Aquest poema inaugura una nova estètica de superposició d'imatges, a l'estil del collage, sense lògica interna ni relació directa entre els elements, suggerint una atmosfera.

Què són els Cal·ligrames?

Després d'Alcohols, Apollinaire va compondre els Calligrammes (Poemes de la paix et de la guerre) (1913-1916). Aquests poemes, probablement per influència de Marinetti, imiten, en la disposició tipogràfica o en els manuscrits, les formes al·ludides en els versos.

Tant Alcohols com Calligrammes van modificar la situació de la poesia...

Continua llegint "Avantguardes Literàries del Segle XX: Apollinaire, Dadaisme i Surrealisme" »

Miopia, Hipermetropia i Òptica: Guia Completa

Plàstica i educació artística2,5 KB

Miopia: Visió Borrosa a Distància

La miopia consisteix en què una persona pot enfocar els objectes propers però veu borrós a distància. És a dir, el punt remot està a una distància finita que pot ser d'uns pocs metres. Això està causat perquè les superfícies refractants no són prou convergents o perquè és excessiva la longitud del globus ocular. Així, la imatge, en comptes de formar-se damunt la retina, es forma davant d'aquesta. Per corregir la miopia s'utilitzen lents divergents, ja que refracten els raigs i els allunyen de l'eix principal, cosa que permet que el cristal·lí els enfoqui a la retina.

Hipermetropia: Dificultat per Enfocar de Prop

La hipermetropia és pràcticament el contrari que la miopia. Consisteix en què...

Continua llegint "Miopia, Hipermetropia i Òptica: Guia Completa" »

Musicals i Ciència-Ficció: Anàlisi i Exemples Clau

Plàstica i educació artística2,51 KB

Musicals i Ciència-Ficció: Una Exploració

El Gènere Musical

Musical: Utilització de diàlegs cantats per a desenvolupar una història, situacions que s'expliquen o es resolen a través de números musicals, a vegades acompanyats de ball. Banda sonora impactant i significativa per a la història que es narra. Gènere creat per la indústria nord-americana. A Hollywood van aparèixer diferents parelles d'actors/cantants/ballarins que protagonitzaren tot un seguit de pel·lícules. En els mateixos anys es realitzaren produccions de caràcter més fantàstic, dirigides especialment als nens. És remarcable l’empenta que hi va donar la Disney durant els anys 90 apropant el gènere als més petits.

Exemples de Musicals

  • Cantant sota la pluja
  • El
...
Continua llegint "Musicals i Ciència-Ficció: Anàlisi i Exemples Clau" »

Guia Completa sobre l'Obturador i la Fotografia

Plàstica i educació artística3,74 KB

Què és l'obturador? Com funciona? Com es regula? Quins tipus d'obturador hi ha? L'obturador és el dispositiu que controla el temps durant el qual arriba la llum a l'element sensible, pel·lícula o sensor. Està format per dues cortinetes, una d'obertura i una altra de tancament. Durant el moviment d'aquestes cortinetes, hi ha un espai entre ambdues, per on entra la llum. Depenent de la velocitat a la qual es moguin, arribarà més o menys llum al sensor. Obturador Central: Tenen l'avantatge de poder sincronitzar amb el flaix a totes les velocitats, encara que no solen sobrepassar el 1/500 de segon, i encareixen i compliquen els objectius, en haver de portar cadascun el seu propi mecanisme d'obturació. Obturador Planofocal: Es denomina...

Continua llegint "Guia Completa sobre l'Obturador i la Fotografia" »

Història i Llenguatge del Cinema: Del Mut al 3D

Plàstica i educació artística8,58 KB

El Cinema Mut

Inventat a la dècada de 1890 pels germans Lumière amb el propòsit de definir imatges en moviment, l'art de fer films cinematogràfics és una il·lusió, ja que fa referència a una forma específica de distorsió sensorial compartida per molta gent. Es tracta d'aprofitar la il·lusió del moviment produïda pel visionat d'imatges fixes (prèviament enregistrades sobre una pel·lícula de cel·luloide, una a continuació de l'altra) però que canvien ràpidament. Al 1911, el cinema va ser considerat un setè art.

Història

Des del segle XV fins al XIX, científics i inventors van contribuir a la creació de les imatges en moviment. Van aparèixer aparells per crear imatges en moviment (antecedents): càmera obscura, zoòtrop,...

Continua llegint "Història i Llenguatge del Cinema: Del Mut al 3D" »

Llenguatge Audiovisual: Definicio i Evolucio

Plàstica i educació artística3,41 KB

Què és el Llenguatge Audiovisual?

Podríem definir el llenguatge audiovisual com el conjunt de normes i regles que ens permeten codificar tot tipus de missatges a través de l'articulació d'imatges i sons. És un codi pactat entre l'autor d'una obra i l'espectador que permet que el segon entengui l'obra com vol el primer. Al llarg de la història, el llenguatge audiovisual es modifica, s'amplia, crea i reinterpreta els seus elements, evolucionant tècnica i expressivament.

Imatge en Moviment

El 1872, Muybridge va dur a terme experiments amb la cronofotografia que van servir de base per a la invenció del cinema.

El Naixement d'un Llenguatge

El cinema neix sense llenguatge propi. La primera projecció va ser el 1895: "Arribada del tren a l'estació"...

Continua llegint "Llenguatge Audiovisual: Definicio i Evolucio" »