Anàlisi del Guernica de Picasso: Color i Simbologia

L'ús del color al Guernica

Pel que fa al color, Picasso hi fa servir una gamma cromàtica reduïda a blanc, negre i gris. La seva elecció s’ha atribuït a l’impacte produït per les fotografies dels diaris i per la influència dels seus gravats fets en aquest mateix període. Cal subratllar, també, que la no inclusió d’un color naturalista en l’escena augmenta l’impacte visual de la forma i del gest.

Iconografia i simbologia

El Guernica és un quadre marcat per una profunda simbologia:

• Dona amb els braços aixecats: al·legoria del dolor físic.
• Dona que corre: metàfora dels qui són perseguits.
• Dona que aguanta el fill en braços: símbol del dolor i la impotència.
• Soldat esquarterat: símbol de les dues Espanyes.
• Personatge que introdueix un quinqué: denúncia de la passivitat de França i Anglaterra, que miraven sense actuar.
• Llum del sostre: ull de Déu que no veu el que passa.
• Cavall: la noblesa del poble.
• Brau: Espanya.
• Ocell: referència al colom de la pau, que ha estat deixat de banda.

S’ha de dir que Picasso, quan se li va demanar l’aclariment de la significació veritable de l’obra, davant les múltiples interpretacions, va voler deixar clar que, en el cas que hagués volgut crear símbols precisos, hauria hagut d’escriure i no pas pintar.

Un missatge universal

Al marge del títol, no hi ha res a la tela que recordi el poble basc; per això, pot considerar-se que l’obra té un valor universal, un clam contra la guerra.

En aquesta obra, Picasso mostra la influència de tota la cultura europea. La seva estructura formal recorda un frontó grec; el caos aparent recorda les composicions barroques i també els grans quadres històrics i romàntics del primer quart del segle XIX.