Art del Renaixement a Itàlia: Característiques, autors i obres destacades
ART
: S.XIV, Itàlia comença a definir-se el Renaixement. Quattrocento (S.XV), Cinquecento (S.XVI)/
CARACTERÍSTIQUES:
- Artistes s'inspiraven en obres d'art fetes a Grècia i Roma durant l'edat antiga. Recuperen frontons, entaulament i columnes.
- Ésser humà es converteix en el centre de l'art (HUMANISME) Bellesa clàssica.
- Pintors treballen la perspectiva amb formes geomètriques i càlculs matemàtics.
- Personatges integrats en paisatges. Observació minuciosa de l'entorn.
- Diversos tipus d'edificis: esglésies, palaus... Van fer obres de temàtiques diverses.
- Artistes signaven les obres, buscant fama i reconeixement.
- Artistes sota protecció dels mecenes, que finançaven els treballs i mantenien els autors.
AUTORS:
Cosme de Mèdici, que va encarregar la construcció del palau a Michelozzo.
ARQUITECTURA:
CARACTERÍSTIQUES:
Arquitectes recuperen elements de l'arquitectura clàssica grega i romana (arc de mig punt, frontó...). Volien adaptar-se a les proporcions del cos humà i crear una sensació d'ordre i harmonia.
QUATTROCENTO:
BRUNELLESCHI --> arquitecte, pintor i escultor. Cúpula de la catedral de Florència. LEON BATTISTA ALBERTI--> Va modelar la façana de l'església de Santa Maria Novella.
CINQUECENTO:
Ciutat de Roma. Basílica de Sant Pere: DONATO BRAMANTE (va fer el primer projecte), MIQUEL ÀNGEL (va modificar la cúpula). A Venècia es va desenvolupar un nou tipus de construcció (viles, cases de camp de l'aristocràcia). SAN PIETRO IN MONTORIO: 1503, Bramante. Templet de planta circular encarregat pels Reis Catòlics. Columnes, entaulament, forma circular. Dos pisos (inferior: columnes d'ordre toscà) (superior: balustrada). Dins hi ha un petit altar fet amb pedra, granit i marbre. DONATO BRAMANTE: Arquitecte i pintor.
PINTURA I ESCULTURA:
PINTURA:
Conquesta de la perspectiva i domini de l'espai. Atenció especial a les proporcions de les figures i a la bellesa dels rostres, cossos i moviments. Els temes dels quadres s'amplien.
QUATTROCENTO:
Pintor Masaccio, que va treballar la perspectiva. Boticelli, que va plasmar amb perfecció el dibuix i va transmetre la sensació de moviment de les figures.
4 PINTORS CINQUECENTO:
LEONARDO--> Humanista. Natura i proporcions. SFUMATO (difuminar contorns per crear profunditat) GIOCONDA I SANTA CENA. MIQUEL ÀNGEL--> Arquitecte, escultor i pintor. CAPELLA SIXTINA DE ROMA. RAFAEL--> Perfecció en el color, el dibuix i la composició. ESCOLA D'ATENES I MADONNE. TICIÀ--> Millor pintor venecià. Colorisme i riquesa de representacions.
ESCULTURA:
Importància a les proporcions i l'anatomia de les figures. Desenvolupament del retrat i de l'escultura eqüestre. Fetes de bronze o marbre. GHIBERTI--> Portes del baptisteri de la catedral de Florència decorades amb relleus de bronze. DONATELLO--> Va plasmar la perfecció de les escultures (DAVID, jove nu, cabells llargs i barret). MIQUEL ÀNGEL BUONARROTI--> PIETAT (feta de marbre. Mare de Déu acull als braços el cos nu de Jesús. Composició piramidal, equilibri).