El Quattrocento: arquitectura, escultura i pintura del Renaixement

Art i humanitats2,55 KB

El Quattrocento

Arquitectura

  1. Recerca de l'harmonia i la proporció
  2. Espai racional i unitari
  3. Utilització d'elements grecollatins (arc de mig punt, columnes d'ordres clàssics, frontons triangulars)
  4. L'edifici civil augmenta la seva importància (no religiosa)
  5. Tornada a la planta central, basilical i de creu llatina
  6. Voltes de canó

Destacats: Alberti i Brunelleschi. Trencament amb la tradició medieval en adoptar els mètodes clàssics. Estil geomètric i simètric en què cal destacar la perspectiva lineal. Utilitzen la bicromia gris i blanc. Senzillesa i austeritat, amb escassa decoració.

Escultura

  1. S'independitza de l'arquitectura (escultura exempta); serà art major i s'utilitzaran materials nobles, com el marbre i el bronze
  2. Recerca de la bellesa i la proporció (idees neoplatòniques)
  3. Importància del cos humà (antropocentrisme): tractament anatòmic perfecte però amb un naturalisme idealitzat. Recupera les proporcions del món clàssic
  4. Temes principals: retrats, escultura eqüestre i aparició del cos humà
  5. Representació de l'espai: estudi de la perspectiva amb línies que van al punt de fuga i combinació d'art mig i baix relleu. Incorporació de l'entorn de l'obra

Pintura

  1. La perspectiva: descobriment de les lleis que permeten representar les tres dimensions sobre el pla, creant la il·lusió de profunditat
  2. El volum, l'escorç, la llum, la composició, el paisatge i la relació de les figures amb l'espai arquitectònic (inici de la pintura moderna)
  3. Nous temes: tot i que la pintura religiosa és majoritària, apareixen al·legories (metàfores a través d'imatges), la mitologia, paisatges i retrats
  4. Tractament profà de motius religiosos
  5. S'incorpora la pintura a l'oli, a més de la pintura al tremp o a l'ou

Corrents pictòriques

Els pintors estan preocupats per resoldre el tema de la perspectiva i la composició. Exemples: Masaccio, Piero della Francesca i Andrea Mantegna: monumentalitat de les figures, paisatge sobri i utilització dels elements arquitectònics per treballar la perspectiva.

A més, adopten avenços tècnics en la seva obra i en la perspectiva. Fra Angelico i Sandro Botticelli: detallisme de la natura (domini de la línia sobre el color) i situació de les figures en un pla més superficial.

Descarregar

PDF Word HTML