Apunts, resums, treballs, exàmens i exercicis de Art i humanitats de Batxillerat

San Pietro in Montorio: el Tempietto de Bramante

Art i humanitats2,43 KB

San Pietro in Montorio — Tempietto de Bramante

Bramante, 1502. Arquitectura religiosa. Cinquecento. Roma

Introducció

Serà un dels primers treballs de Bramante a Roma. És una capella, realitzada entre 1502–03, en un petit pati; segons la tradició va ser crucificat Sant Pere. És model d’edifici religiós de planta central, inspirada en els temples monòpters hel·lenístics, i l’alçat recorda el Temple de les Síbils a Tivoli.

Anàlisi i característiques

Se’l considera com l’ideal estètic renaixentista del segle XVI. Aquest ideal arquitectònic s’aconsegueix utilitzant diversos principis:

  • Un llenguatge arquitectònic grandiós i monumental. S’ha aconseguit a través d’un rigorós estudi de les proporcions de cada una de les
...
Continua llegint "San Pietro in Montorio: el Tempietto de Bramante" »

Anàlisi Arquitectònica de la Mesquita de Còrdova: Estructura i Evolució

Art i humanitats3,25 KB

Mesquita de Còrdova: Anàlisi Constructiva i Formal

Fitxa Tècnica i Cronologia

  • Títol: Mesquita de Còrdova
  • Autor: Desconegut
  • Cronologia: Des del 785 fins al 987 (ampliada successivament als anys 833, 855, 962, 966, 957)
  • Localització: Còrdova
  • Dimensions: 175 x 128 m

Materials i Sistema Constructiu

Materials Principals

  • Materials: Carreus de pedra calcària, maó i pedra, fusta i guix (en la decoració), granit.

Elements Estructurals

  • Elements de Suport: Murs, contraforts, columnes i pilars.
  • Sistema Constructiu: Voltat.
  • Elements Sostinguts: Arc de ferradura, arc de mig punt i arcs lobulats, sostre.

Tipologia

Tipologia: Mesquita islàmica.

Anàlisi Formal de la Sala d'Oració

El Bosc de Columnes i la Innovació Estructural

La sala d'oració està conformada...

Continua llegint "Anàlisi Arquitectònica de la Mesquita de Còrdova: Estructura i Evolució" »

Anàlisi d'Obres Mestres de la Història de l'Art

Art i humanitats9,01 KB

El jurament dels Horacis

Autor: Jacques-Louis David, 1784. Tècnica: Oli sobre tela (3,30 x 4,25 m). Estil: Neoclàssic. Ubicació: Museu del Louvre.

Context històric

Obra creada abans de la Revolució Francesa, en un context de crisi de l'Antic Règim, descontentament social i polític. Difusió de les idees de la Il·lustració: defensa de la raó, del deure i del sacrifici pel bé comú. Es pot interpretar com una crida al patriotisme i a la lleialtat a l'Estat.

Descripció formal

David separa tres grups de figures: els Horacis a l'esquerra, rígids i amb línies rectes, que simbolitzen força i decisió; el pare al centre, que aixeca les espases; i les dones a la dreta, amb formes suaus i tristesa. Composició ordenada, equilibrada i amb estructura...

Continua llegint "Anàlisi d'Obres Mestres de la Història de l'Art" »

Anàlisi d'obres clau: Renaixement i Barroc

Art i humanitats7,85 KB

Danae (Tiziano)

Fitxa tècnica:

  • Autor: Tiziano Vecellio
  • Cronologia: 1544-1545
  • Tipologia: Pintura mitològica
  • Tècnica: Oli sobre tela
  • Estil: Renaixement
  • Localització: Museu del Prado (Madrid)

Context històric i cultural

L’obra es realitza durant el Renaixement, període en què els artistes recuperen la mitologia clàssica i estudien el cos humà idealitzat. Reflecteix els ideals humanistes de bellesa, harmonia i proporció, i l’interès per representar el nu femení amb elegància i sensualitat.

Lectura formal i estilística

La pintura representa la Dànae reclinada mentre rep la pluja d’or de Júpiter. La composició és diagonal, fet que guia la mirada cap al cos de la protagonista. El cos és idealitzat, amb formes suaus i expressió serena....

Continua llegint "Anàlisi d'obres clau: Renaixement i Barroc" »

L'Art i l'Arquitectura Romana: Escultura i Elements Constructius

Art i humanitats2,79 KB

L'escultura romana

L’escultura romana es caracteritza sobretot pel seu realisme i perquè tenia una funció molt social i política. Moltes vegades formava part de l’arquitectura, decorant arcs de triomf, altars, columnes o edificis públics. Els romans utilitzaven materials com el marbre i el bronze, igual que els grecs, però el seu estil es nota per la influència etrusca (realisme) i grega (idealització i temes mitològics).

Una de les característiques principals és que l’escultura servia com a propaganda, sobretot per glorificar l’emperador o recordar fets importants. Per això, dos gèneres molt típics són el retrat i el relleu històric.

El retrat i el relleu històric

En el retrat romà, els artistes buscaven representar el...

Continua llegint "L'Art i l'Arquitectura Romana: Escultura i Elements Constructius" »

Guia del Panteó d'Agripa: Una Joia de l'Arquitectura Romana

Art i humanitats2,89 KB

El Panteó de Roma: Una obra mestra de l'antiguitat

L’obra que comento és el Panteó de Roma, construït entre els anys 118 i 125 d.C. per un autor desconegut.

Descripció formal de l'edifici

Per començar, en la descripció formal, cal dir que el Panteó està situat al centre de Roma, en un barri molt ple d’edificis, tot i que antigament estava envoltat d’una plaça porticada que feia destacar molt l’entrada. Tot i la seva mida, no és un edifici massa alt i això fa que s’integri bé amb l’entorn.

La façana té un pòrtic amb vuit columnes corínties de granit que aguanten un frontó triangular on hi ha una inscripció dedicada a Agripa. El seu element més espectacular és la cúpula, totalment rodona i d’uns 43 metres, amb...

Continua llegint "Guia del Panteó d'Agripa: Una Joia de l'Arquitectura Romana" »

Columna de Trajà i Panteó d'Agripa: art i arquitectura romana

Art i humanitats3,56 KB

Dades generals

Autor: Apol·lodor de Damasc (atribució tradicional)

Cronologia: Any 113 dC, època de l’emperador Trajà

Estil: Art romà imperial

Tipologia: Escultura monumental exempta amb relleus helicoïdals narratius

Columna de Trajà

La Columna de Trajà és un monument commemoratiu aixecat al Fòrum de Trajà, a Roma, per celebrar les victòries de l’emperador Trajà sobre els dacis. Està feta de marbre blanc de Carrara, amb una textura polida que afavoreix la lluminositat dels relleus. Mesura aproximadament 40 metres d’alçada i s’alça sobre un podi decorat, creant un efecte monumental i solemne dins del conjunt arquitectònic.

Relleus i narració

El relleu s’enrotlla en una espiral contínua al voltant del fust de la columna,

...

Continua llegint "Columna de Trajà i Panteó d'Agripa: art i arquitectura romana" »

Bauhaus i Kandinsky: Composició IV — Anàlisi i context (1911)

Art i humanitats2,64 KB

Escola Bauhaus

Escola Bauhaus:

Fundada per Walter Gropius a Weimar, traslladada a Berlín i tancada el 1933 amb l'ascens d'Hitler.

Objectiu: Unir art i tecnologia, prioritzant la funcionalitat.

Rebutja la decoració superflua i busca el disseny senzill i pràctic.

Líders destacats:

  • Walter Gropius
  • Mies van der Rohe
  • Lilly Reich

Malgrat la modernitat, les dones quedaven relegades principalment al disseny tèxtil.

Obra: Composició IV (Kandinsky, 1911)

Autor: Kandinsky, 1911

Període previ a la Primera Guerra Mundial: pau armada, tensions imperialistes i creixement del feixisme.

Revolució Russa i rivalitat colonial a Europa.

Cultural: Primeres avantguardes artístiques: aquest és l'art abstracte.

Anàlisi formal

Oli sobre tela de grans dimensions.

Tot i ser...

Continua llegint "Bauhaus i Kandinsky: Composició IV — Anàlisi i context (1911)" »

Diferències entre Romànic i Gòtic: Anàlisi del Pou de Moisès

Art i humanitats4,93 KB

Diferències entre l'Art Romànic i l'Art Gòtic

  • Murs i obertures: En l'art romànic, els murs són gruixuts i pesants, amb finestres petites i escasses. En el gòtic, gràcies a noves tècniques constructives com l'arc ogival i la volta de creueria, els murs són més prims i permeten obrir grans finestrals.
  • Alçada: Les esglésies romàniques tendeixen a ser baixes i robustes, transmetent una sensació de recolliment. Les catedrals gòtiques busquen la verticalitat i són molt més altes, simbolitzant l'ascensió cap a Déu.
  • Llum: Com a conseqüència de l'anterior, els interiors romànics són foscos i austers. En canvi, els interiors gòtics són lluminosos i plens de color gràcies als vitralls.
  • Arcs: El romànic utilitza principalment l'arc
...
Continua llegint "Diferències entre Romànic i Gòtic: Anàlisi del Pou de Moisès" »

Moviments Artístics Avantguardistes del Segle XX: Característiques Clau

Art i humanitats6,84 KB

Fauvisme

Context i Origen

  • Any d'origen: 1905, a França.

Característiques Principals

  • Ús de colors exagerats i violents.
  • Contorns molt marcats.
  • Desvinculació del color real de l'objecte representat.
  • Enfocament en la subjectivitat de l'artista.
  • Influència de l'art africà, especialment les màscares.
  • Ús de colors purs, principalment primaris i complementaris.
  • Pinzellades expressives, àmplies i vigoroses.
  • Simplificació de formes.
  • Absència de profunditat, perspectiva o clarobscur.
  • Rebuig del concepte de bellesa tradicional.

Artistes Destacats

  • Henri Matisse: La ratlla verda, L'habitació vermella, La dansa.
  • André Derain.

Expressionisme

Període i Localització

  • Període: De finals del segle XIX a mitjans del segle XX.
  • Localització: Principalment a Múnic (
...
Continua llegint "Moviments Artístics Avantguardistes del Segle XX: Característiques Clau" »