Apunts, resums, treballs, exàmens i problemes de Art i humanitats

Arquitectura i Escultura Romana: Característiques Clau i Influències

Art i humanitats3,41 KB

Arquitectura Romana: L'Urbanisme i la Ciutat

La ciutat és un element clau de la civilització romana. El procés de romanització és un procés d’urbanització.

Traçat i Estructura Urbana

El traçat de les ciutats romanes té un caire clarament uniformador. El model és l’organització dels campaments militars. Són traçats segons un model reticular dins d’un perímetre defensiu.

Vies Principals i Centre Cívic

  • Hi ha dos carrers principals: el cardo, en direcció nord-sud, i el decumanus, en direcció est-oest.
  • Als extrems d’aquests carrers hi havia les portes de la muralla.
  • A la confluència de les dues vies se situa el fòrum, centre polític, econòmic i religiós.
  • Al fòrum o les rodalies s’aixequen els temples, edificis públics
...
Continua llegint "Arquitectura i Escultura Romana: Característiques Clau i Influències" »

La Maison Carrée de Nimes: Arquitectura i Història

Art i humanitats3,31 KB

Fitxa tècnica de la Maison Carrée

  • Cronologia: Segle I d.C. (originalment indicat com S. XVI a.C.).
  • Localització: Nimes (França).
  • Estil: Romà imperial.
  • Material: Pedra calcària blanca (que es torna vermellosa amb el temps).
  • Dimensions: 14 m (ample) x 28 m (llarg). El doble d'alta que de llarga.

Descripció formal del temple

És un temple sagrat de planta rectangular, pseudoperípter, perquè les 20 columnes laterals estan adossades al mur. La teulada és a dues aigües. El pòrtic és hexàstil, d'ordre corinti, amb 17 m d'alçada. A més, dins del pòrtic hi ha 4 columnes més. És un temple que s'eleva sobre un pòdium d'influència etrusca. Només hi ha una entrada per la façana principal i s'accedeix al pòrtic a través d'una escalinata....

Continua llegint "La Maison Carrée de Nimes: Arquitectura i Història" »

El gran masturbador de Salvador Dalí: Anàlisi i Símbols

Art i humanitats3,29 KB

Anàlisi de l'obra El gran masturbador de Salvador Dalí

El gran masturbador (Dalí) és una de les primeres obres surrealistes de Salvador Dalí. Es tracta d'un quadre imprescindible en el qual ja apareixen molts dels elements que es repetiran en els seus treballs posteriors. Aquest quadre representa la relació que el pintor estableix entre els seus integrants.

Estil i temàtica de l'obra

L'estil s'emmarca dins del surrealisme oníric. Pel que fa al tema, el quadre dóna forma a una de les obsessions de Dalí. L'artista acabava de conèixer la Gala i, quan ella va haver de tornar a París, l'evoca amb aquest quadre d'un fort contingut sexual.

Tècnica i precisió pictòrica

L'obra sorprèn per la precisió en els detalls i l'acurat dibuix. Dalí...

Continua llegint "El gran masturbador de Salvador Dalí: Anàlisi i Símbols" »

Història de Roma i l'Arquitectura del Panteó

Art i humanitats3,81 KB

Història i evolució de la civilització romana

Es creu que la fundació de Roma va tenir lloc l'any 753 a.C. La seva història es divideix en tres grans períodes: l'origen de la monarquia (segles VIII-V a.C.), la República, amb la conquesta d'Itàlia i dels pobles del Mediterrani (segles V-I a.C.), i el període de l'Imperi (segles I-V d.C.).

Des d'August fins a la crisi del segle III i la decadència del segle IV, l'imperi va patir transformacions constants. L'any 410, la invasió dels gots a Roma va suposar la finalització d'aquesta civilització.

Influències i context cultural

Els elements artístics estaven regits per l'emperador. Alexandre el Gran, fill de Filip, va conquerir les polis gregues i va aportar uniformitat a la cultura, la...

Continua llegint "Història de Roma i l'Arquitectura del Panteó" »

Desconsol de Josep Llimona: Anàlisi Profunda de l'Escultura Modernista

Art i humanitats5,08 KB

Documentació General de l'Escultura Desconsol

Autor:
Josep Llimona (1864-1934)
Títol:
Desconsol
Cronologia:
1907
Localització:
Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC)
Estil:
Modernisme i Simbolisme

Anàlisi Material

Dimensions:
67 cm (ample) x 76 cm (llarg) x 67 cm (alt)
Material:
Marbre
Tècnica:
Talla
Formes:
Exempta
Tipologia:
Sedent
Cromatisme:
Monocroma
Estat de conservació:
Bo

Anàlisi Formal de l'Escultura Desconsol

L'escultura representa una dona, mig de genolls, en una composició de cos suau. Es tracta d'un nu femení amb el cap amagat entre els braços i la sinuosa cabellera. L'artista n'amaga el rostre per no caure en allò descriptiu i concret. Les mans estan entrellaçades en un clar gest d'abatiment, transmetent una actitud de feblesa i fragilitat....

Continua llegint "Desconsol de Josep Llimona: Anàlisi Profunda de l'Escultura Modernista" »

El Mite d'Apol·lo i Dafne: L'Obra Mestra de Bernini

Art i humanitats3,37 KB

Fitxa tècnica: Apol·lo i Dafne

  • Autor: Gian Lorenzo Bernini
  • Cronologia: Segle XVII
  • Estil: Barroc
  • Tècnica: Talla
  • Material: Marbre
  • Formes: Exempta
  • Tipologia: Grup escultòric
  • Cromatisme: Monocroma
  • Dimensions: 2,43 m (alt)
  • Localització actual: Galeria Borghese, Roma
  • Tema: Representació de l'escena del mite d'Apol·lo i Dafne, en què aquesta es converteix en llorer per escapar de la persecució del déu.

Anàlisi formal i composició

L'artista capta l'instant precís en què Dafne, perseguida per Apol·lo, es converteix en llorer com a única manera de fugir del déu. Les corbes dels cossos són gràcils i voluminosos, i conflueixen a la base on la nimfa comença a metamorfosar-se en arbre.

El déu cobreix part del seu cos amb una túnica, mentre que la...

Continua llegint "El Mite d'Apol·lo i Dafne: L'Obra Mestra de Bernini" »

Evolució de l'Art Medieval i Renaixentista: Guia Completa

Art i humanitats15,27 KB

Art Bizantí: Orígens i Característiques Clau

Localització i Períodes Històrics

  • Part oriental de l'Imperi Romà.
  • Segle d'or: V-VII.
  • Correspon a dos períodes històrics principals:
    • El regnat de Justinià i la dinastia dels Heraclits.
    • El període iconoclasta: es va prohibir exhibir i reproduir imatges religioses, i es van destruir les d'èpoques anteriors.
    • El període posticonoclasta: es va produir el Cisma d'Orient, que va suposar la divisió de les esglésies d'Occident i d'Orient.

Característiques Arquitectòniques

Recupera elements de l'arquitectura romana i paleocristiana pel que fa a les plantes i l'ornamentació dels edificis. També introdueix aportacions referents al sosteniment de les voltes i a la concepció de l'espai.

  • Arquitectura arquitravada
...
Continua llegint "Evolució de l'Art Medieval i Renaixentista: Guia Completa" »

Obres Clau de la Història de l'Art: de Grècia al Barroc

Art i humanitats14,49 KB

Art Grec

Kourós d'Anàvissos

  • Tipus: Escultura exempta de marbre.
  • Període: Grec arcaic (segle VI aC).
  • Autor: Desconegut.
  • Característiques: Originalment era polícroma.
  • Localització: Museu Arqueològic Nacional d'Atenes.

Koré amb peple

Partenó

  • Tipus: Temple dòric.
  • Període: Clàssic (segle V aC).
  • Autors: Ictí i Cal·lícrates (arquitectes).
  • Material: Marbre del Pentèlic i fusta.
  • Sistema constructiu: Arquitectura arquitravada.
  • Localització: Acròpolis d'Atenes.

Erectèon

  • Tipus: Temple jònic.
  • Període: Clàssic (segle V aC).
  • Autor: Mnèsicles (arquitecte).
  • Material: Marbre del Pentèlic i fusta.
  • Sistema constructiu: Arquitravat.
  • Característiques: Originalment era policromat.
  • Localització: Acròpolis d'Atenes.

Els Guerrers de Riace

  • Tipus: Escultures exemptes
...
Continua llegint "Obres Clau de la Història de l'Art: de Grècia al Barroc" »

Anàlisi d'obres mestres: Botticelli, Rafael i El Greco

Art i humanitats2,83 KB

El naixement de Venus

El naixement de Venus va ser creat per Sandro Botticelli l'any 1485. És de tema mitològic i es va realitzar durant l'època del Renaixement.

Descripció formal

La deessa Venus es troba al centre de la pintura i està aixecada sobre una petxina de mar; ella està nua i té una figura esvelta. El seu cos és l'eix del triangle imaginari que componen els personatges que estan als costats. Aquests personatges ofereixen dinamisme respecte a la serenitat de la deessa.

L'escena està emmarcada sobre un fons de paisatge solitari i tranquil que representa l'harmonia de la deessa.

Hi ha colors foscos als contorns de la pintura que emmarquen la deessa i els personatges que l'acompanyen, els quals estan representats amb colors clars....

Continua llegint "Anàlisi d'obres mestres: Botticelli, Rafael i El Greco" »

Anàlisi Comparativa: Mare de Déu de Sallent i Matrimoni Arnolfini

Art i humanitats3,98 KB

Mare de Déu de Sallent de Sanaüja: Escultura Gòtica

Aquesta escultura exempta, datada al c. 1350, és una peça emblemàtica del gòtic català. Realitzada en alabastre policromat, mesura 118 x 39 cm i es conserva al MNAC (Barcelona).

Descripció i Anàlisi Formal

  • Tema: Religiós, representant la Mare de Déu amb el Nen Jesús.
  • Composició: Tancada, amb línies en "S" i contrapposto, que aporten dinamisme i trenquen l'eix de simetria (hanchement).
  • Figures: La Mare de Déu sosté el Nen Jesús, acaronant-li el peu dret. L'infant té un colom a la mà esquerra i amaga els dits de la dreta entre els plecs del mantell de la Verge.
  • Corona: La corona actual és posterior, en substitució de l'original.
  • Superfície i Policromia: La superfície polida
...
Continua llegint "Anàlisi Comparativa: Mare de Déu de Sallent i Matrimoni Arnolfini" »