Quan es va crear Dona i Ocell de Joan Miró?

L'escultura es va crear el 1982. Va ser realitzada per Joan Miró amb la col·laboració del ceramista Joan Gardy Artigas.

On es troba Dona i Ocell?

Es troba al Parc Joan Miró de Barcelona, en un punt estratègic de l'antiga estació i molt visible per al trànsit de la ciutat.

De quins materials està feta l'escultura?

Està feta de ciment, que en part està recobert de trencadís de diferents colors.

Dona i Ocell de Joan Miró: escultura al Parc Joan Miró de Barcelona

Resum

Aquest document presenta la fitxa tècnica de l'escultura Dona i Ocell de Joan Miró, creada el 1982 amb la col·laboració del ceramista Joan Gardy Artigas i situada al Parc Joan Miró de Barcelona. Analitza la seva composició vertical, els materials, el context de la ubicació i la seva relació amb el surrealisme. L'estudiant aprendrà les característiques formals i simbòliques principals de l'obra.

Punts clau

Obra de Joan Miró realitzada el 1982 en col·laboració amb el ceramista Joan Gardy Artigas.
Escultura exempta d'estil abstracte i tema al·legòric, feta de ciment en part recobert de trencadís.
Situada al Parc Joan Miró de Barcelona, en un punt estratègic de l'antiga estació, és molt visible i dona la benvinguda a qui arriba a la ciutat.
Composició vertical formada per una base orgànica, una tija i un cos superior buit amb trencadís blanc i una mitja lluna groga.
L'obra s'inscriu en el moviment surrealista i té relació formal amb altres obres de motiu femení, com la Dona ampolla.
El títol fa referència a la dona i a l'ocell, dos elements que es poden percebre com a formes dins la mateixa escultura.

Posa't a prova

Dona i Ocell (Escultura de Joan Miró)

Fitxa Tècnica i Context de l'Obra

L'escultura Dona i Ocell és una de les obres més reconegudes de Joan Miró a Barcelona, creada en col·laboració amb el ceramista Joan Gardy Artigas.

Dades Clau de l'Escultura

Autor: Joan Miró, amb la col·laboració del ceramista Joan Gardy Artigas
Cronologia: 1982
Tipologia: Escultura exempta
Materials: Ciment, en part recobert de trencadís de diferents colors.
Estil: Abstracte
Tema: Al·legòric
Localització: Parc Joan Miró de Barcelona.

Context de la Localització

Dona i Ocell dona la benvinguda als qui arriben a Barcelona per terra, en cotxe o en tren, perquè està situada en un punt estratègic de l'antiga estació. L'obra té a veure, formalment, amb d'altres de motiu femení, en especial la Dona ampolla.

Anàlisi Formal de l'Escultura

És una forma vertical i complexa. A la part de baix, hi ha una forma arrodonida de caire orgànic, com un element natural que puja. A dalt de tot, hi ha com un rodet desigual i inclinat, buit, tot de trencadís blanc per dins, lluent quan rep la llum, coronat amb una mena de mitja lluna groga de banyes ben definides.

La tija i el brot estan separats per una línia horitzontal que marca una discontinuïtat. Està situada en un punt de la ciutat amb molt de trànsit i és molt visible. La seva mida li confereix monumentalitat i així es converteix en una figura molt coneguda.

Estructura i Conceptes Principals

Els conceptes clau que defineixen l'estructura de l'obra són:

Verticalitat i monumentalitat.
Visibilitat, per la seva mida i els colors emprats.
Varietat de formes.

Significat i Funció

S'ha indicat un presumpte significat establint diverses relacions entre l'escultura i diferents òrgans, criatures i elements de la Natura.

Models i Influències Surrealistes

Es tracta d'una imatge molt lliure i original. Joan Miró se situa en el moviment surrealista, que reclama la llibertat per a l'artista. La seva obra ofereix una versió original d'aquest moviment.

Síntesi de la Composició

Hi ha un element vertical de caràcter vegetal, com la tija d'algun lliri o el peu d'alguns bolets, damunt del qual hi ha com una poncella o el cap d'un bolet abans d'obrir-se. A dalt, en una disposició molt dinàmica, hi ha un rodet desigual i horitzontal buit, manifestant al seu exterior un caràcter també arrodonit que es torna convex i buit per dins.

És com si el rodet i el creixement s'haguessin posat com insectes que volen sobre la poncella, i l'obra captés aquest instant. El títol reflecteix dos elements, la dona i l'ocell, que poden estar presents com a elements dins d'altres formes, creant en la configuració de l'obra diferents identitats alhora. L'artista ha pres les formes de la natura i les ha transformat, captant els seus ritmes per expressar el desenvolupament des de l'origen fins a l'expansió que vol saltar cap enfora.