Apunts, resums, treballs, exàmens i problemes de Art i humanitats

Alçada del Temple Grec

• Basament: Part inferior, composta per 3 o 4 graons.
• Columnes: Elements verticals de suport.
• Entaulament: Element horitzontal superior.
• Frontó: O coberta, situat a les façanes.

Planta Interior del Temple Grec

• Pronaos: Part davantera i pòrtic, sostingut per columnes.
• Naos (o cel·la): La sala més gran, on es trobava la imatge del déu.
• Opistòdom: Sala amb pòrtic, on la gent feia ofrenes als déus.

Tipologies de Temples Segons Columnes

• Octàstil: Temple amb 8 columnes a la façana.
• Tetràstil: Temple amb 4 columnes a la façana.
• Hexàstil: Temple amb 6 columnes a la façana.
• Amfipròstil: Temple amb dues fileres de columnes.

Ordres Arquitectònics Grecs

Conjunt de normes per construir temples amb harmonia visual.

• Dòric
• Jònic
• Corinti:

Le Déjeuner sur l'herbe: Anàlisi i Context

1. Documentació General de l'Obra

• Títol: Le Déjeuner sur l’herbe (El dinar sobre l'herba)
• Autor: Édouard Manet (1832–1883)
• Cronologia: 1863
• Estil: Realista-Impressionista
• Tipologia: Figurativa (representa objectes, éssers)
• Tècnica: Oli
• Suport: Tela
• Dimensions: 208 cm x 264 cm
• Localització: Museu d’Orsay (París)
• Tema: Costumista o de gènere

2. Context Històric i Cultural

Després de la Revolució Burgesa del 1848 es proclamà la Segona República Francesa, que presidí Lluís Napoleó Bonaparte, nebot de Napoleó. El novembre del 1850, Lluís Napoleó restaurà l’Imperi i adoptà el nom de Napoleó III.

La major part dels francesos van ratificar el nou règim en un plebiscit, per por de nous moviments...

L'Art de l'Antiga Grècia: Bellesa i Ideal

L’Antiga Grècia va aportar un estil d’art basat en la bellesa natural i en un món ideal. Aquest art es divideix en quatre etapes principals:

• Època Geomètrica: L’art es considerava molt primitiu.
• Època Arcaica: Les persones van transformar la seva vida cap a una forma més ciutadana i menys camperola.
• Època Clàssica: Es van centrar en la bellesa i la proporció de la figura humana.
• Època Hel·lenística: Predomina el colossalisme i el luxe ornamental.

Arquitectura Romana: Ordres i Característiques

L'Ordre Toscà

L'Ordre Toscà deriva de l’arquitectura etrusca. La columna toscana, a diferència de la dòrica grega, es recolza sobre una basa. El fust és de secció circular, normalment llis.

• La

Fitxa Tècnica del Temple d'Atena Niké

• Títol: Atena Niké
• Autors: Cal·lícrates (segle V a.C.)
• Cronologia: 421 a.C. (projectat des del 449 a.C.)
• Tipologia: Temple
• Materials: Marbre del Pentèlic
• Estil: Grec clàssic
• Localització: Acròpoli d’Atenes

Anàlisi Arquitectònica del Temple

L'Atena Niké és un temple amfipròstil i tetràstil (amb quatre columnes a les façanes anterior i posterior), que es dreça sobre una plataforma (estilòbat) elevada per tres esglaons (estereòbat).

Presenta dues pilastres a l'entrada. Les columnes jòniques de les façanes són de fust monolític amb estries de cantells plans, i un capitell decorat amb volutes. L'arquitrau està dividit en tres franges superposades; el fris, decorat amb relleus continus, i la cornisa,...

Introducció al barroc

Intr: Estils dels segles XVII i XVIII. També existeix com a adjectiu i, a vegades, porta una càrrega pejorativa, perquè la historiografia el va mal considerar. A Europa té diverses escoles i arriba fins a Amèrica. És un art religiós (Contrareforma) i aristocràtic i popular (monarquia absoluta). Es considera art clàssic (elements clàssics) però no del tot per l'equilibri. És un art més emocional que racional, que apel·la als sentits.

Arquitectura

Característiques generals: Efectisme i teatralitat. Ús de jocs de llum i perspectives, arquitectures imaginatives, ordres gegants, simulació de riquesa revestint materials pobres, monuments, importància dels jardins. Estàtues i balustrades coronen les façanes....

Eduardo Chillida: Materials, Espai i Escultura Urbana

Chillida utilitza en la seva obra els materials i les tècniques propis de la seva terra, com la forja i el ferro, ja des del principi. D'altra banda, probablement la seva breu etapa com a porter de futbol i el pas per la facultat d'arquitectura van contribuir a la integració de l'espai com a element principal de la seva escultura.

La Relació entre Art i Natura

Considerat el creador de l'escultura urbana, la relació que aconsegueix entre l'art i la natura recorda el caràcter màgic i ritual dels monuments prehistòrics. Amb això, Chillida dona forma a un concepte d'escultura en què es pot percebre la història de l'home des dels primers moments fins a l'actualitat.

La Casa Museu Chillida-

Dades Tècniques de l'Obra

Títol: El Marxisme Curarà els Malalts

• Autor: Frida Kahlo
• Cronologia: 1954
• Estil: Surrealista
• Tècnica: Oli
• Suport: Tela
• Localització: Museu Frida Kahlo (Ciutat de Mèxic)

Context Històric i Cultural (Postguerra)

En acabar la Segona Guerra Mundial l’any 1945, els EUA passen a tenir l’hegemonia mundial dins del món capitalista. No només política, sinó també econòmica, entrant en conflicte amb la URSS i els països socialistes en l’anomenada Guerra Freda. Una lluita entre dues concepcions del món: a nivell polític, democràcia contra estats autoritaris, i a nivell econòmic, capitalisme contra comunisme.

Nivell Cultural i Artístic

A partir del 1945, la capital artística es traslladà a Nova York, on es concentra...

Significat i funció del Pavelló Alemany

Significat

El pavelló volia representar els valors de la Nova Alemanya (República de Weimar), que pretenia superar el marc mental de l'imperialisme que l'havia dut a la Primera Guerra Mundial: racionalitat, austeritat, transparència (un espai obert i no engoixant), esperit de modernitat, progrés i perfecció. Tot això, enfront de l'arquitectura grandiloqüent dels edificis de la Fira Universal de 1929, entre els quals destaca el Palau Nacional, avui seu del MNAC.

Per a Mies, el pavelló fou pensat gairebé com una ambaixada, aprofitant l'ocasió per fer realitat el seu innovador concepte d'"espai fluid".

L'obra s'ubica dins del recinte firal construït amb motiu de l'Exposició Internacional a la falda...

Fitxa tècnica

• Autor: Jacques-Louis David
• Estil: Neoclàssic
• Cronologia: últim terç del segle XVIII (1784)
• Tècnica i suport: oli sobre tela
• Localització: Museu del Louvre (París)
• Dimensions: 3,30 x 4,25 m

Anàlisi formal

Línia i modelat

El pintor prioritza la línia recta en els personatges masculins i la línia ondulada en els femenins, la qual cosa accentua l'energia, la decisió i la fortalesa dels homes en contrast amb la languidesa de les dones.

El modelat clàssic i escultòric dels cossos és especialment visible en els personatges femenins, on les túniques i les robes destaquen les formes dels cossos i ens recorden la tècnica dels draps molls.

Color i pinzellada

En aquesta obra hi ha un predomini del dibuix sobre el color. David, amb una...

Moviments Artístics del Segle XX: Característiques Essencials

Surrealisme: Expressió de l'Inconscient i els Somnis

Expressió lliure, ràpida i fluida. Corrent automatista, un univers de símbols abstractes sorgits de l'inconscient i l'atzar, representats de manera ràpida i fluida amb originalitat i gran cromatisme. Corrent oníric que recrea associacions estranyes i inquietants, pròpies dels somnis. Trenquen amb les convencions socials, pinten formes allargades i espais en buit. Obres destacades inclouen Nit de Lluna, Dona i Ocell i La Persistència de la Memòria.

Fauvisme: L'Explosió del Color i la Llum

Importància del color, no representen la realitat tal com és. Pinzellades soltes i vigoroses. Formes simplificades, espais i objectes...