Apunts, resums, treballs, exàmens i exercicis de Música de Altres cursos

Orígens del Jazz: Work Songs, Gospel i Blues

La música de jazz s'origina a partir de tres elements clau:

• Les work songs: Cançons tristes que expressaven l'enyorança de la llibertat perduda, cantades pels esclaus africans mentre treballaven a les plantacions.
• Les gospel songs: Una fusió de la música africana i els cants religiosos de l'Església Evangèlica que els esclaus escoltaven dels seus amos.
• El blues: Un gènere musical vocal i instrumental basat en l'ús de notes característiques, conegudes com a "blue notes".

El Jazz a Nova York: L'Era de les Big Bands

Durant els anys 30, el centre neuràlgic del jazz es va traslladar a Nova York. Aquesta fou l'època daurada de les grans orquestres, conegudes com a big bands, i dels grans solistes....

Estil New Orleans (pàg. 23)

Estem entre el 1890 i el 1900 i aquí és el punt on neix el jazz. Hi vivia una comunitat afroamericana molt important que treballava al port naval i mercantil més rellevant del país. Aquí hi ha la barreja perfecta perquè surti una persona anomenada Scott Joplin i inventi el ragtime, en què per primera vegada el tempo no és una cosa estrictament estable i dóna lloc a la improvisació. Cal dir, però, que gran part de les seves obres estan perfectament escrites en partitura per a piano —únic instrument per al qual ell va escriure—.

La formació de l'estil Nova Orleans és la següent:

• Clarinet
• Banjo (opcional)
• Trompeta
• Trombó
• Piano
• Bateria
• Contrabaix
• Secció rítmica i secció instrumental

Chicago (pàg. 24/25)

Els 8 modes medievals

El sistema medieval reconeixia 8 modes, diferenciats els uns dels altres per la disposició dels tons i semitons en una octava diatònica.

Aquesta octava diatònica estava construïda sobre la nota «finalis». En la pràctica, la «finalis» era habitualment la primera i darrera nota de la melodia.

Classificació: Autèntics i Plagals

Els modes estaven identificats amb números i agrupats per parelles:

• 4 modes autèntics (originals).
• 4 modes plagals (derivats).

Un mode plagal tenia sempre la mateixa «finalis» que el seu corresponent autèntic.

Les escales modals autèntiques es poden entendre com escales de tecles blanques que pujaven des de les notes:

• Re (mode 1, protus)
• Mi (mode 3)
• Fa (mode 5)
• Sol (mode 7)

Els seus corresponents...

El Descobriment del Ritme en l'Educació Musical

El domini del ritme es manifesta de dues maneres principals:

El Domini del Ritme Intern

• Emana de la pròpia persona i s'adquireix espontàniament.
• En una primera fase, cal procurar el descobriment individual del propi ritme.

L'Aprenentatge del Ritme Extern

• Es produeix en l'entorn i, per tant, requerirà un aprenentatge.
• S'ha d'afavorir l'assimilació d'aquests ritmes amb la utilització d'instruments de percussió i l'organització de l'espai.
• Per treballar-ho, seran útils els cants i les peces musicals amb una estructura rítmica clara.

La Conquesta de l'Espai i l'Expressió Rítmica

• Cap als 15 mesos, s'incorpora l'espai relacionat amb la música.
• L'infant haurà d'anar adquirint capacitats per adaptar

L'expressió ritmicomusical

És inherent al desenvolupament infantil. Integra els continguts relacionats amb els sons i les pauses, la música, el moviment, les cadències, etc.

• Afavoreix el seu desenvolupament (coneixement de si mateix i de l’espai, exercici de la imaginació).
• Expressa emocions, estableix relacions amb els altres, etc.

Les qualitats del so

Cada so té unes característiques que el fan diferent de qualsevol altre: el temps, la intensitat, l'altura i el timbre (que produeix el so). Proposarem exercicis sensorials i jocs per aconseguir que, des d'edats primerenques, aprenguin a diferenciar aquestes qualitats.

El temps del so

• Tempo: variació de la velocitat a què s’interpreta un ritme (lent, normal i ràpid).
• Durada: longitud del

El motet

Els Trobadors i la Música Medieval

Els trobadors pertanyien a una classe social elevada, superiors als joglars. Composaven i cantaven les seves pròpies obres, a diferència dels joglars, que interpretaven obres d'altres. Exemples notables són Guillem IX de Poitiers i Bernat de Ventadorn.

L'Inici de la Polifonia

• Organum: Les primeres polifonies es basaven en una melodia gregoriana anomenada tenor. La veu principal (melodia gregoriana) i una segona veu es movien a una distància de quarta, nota contra nota, acabant en uníson.
• Discanto (segle XI): Les veus es mouen de manera contrària; quan una puja, l'altra baixa.
• Organum melismàtic (segle XII): La segona veu s'independitza, creant melodies sobre el tenor, que manté el text religiós.
• Conductus:

Orígens de la música

En les civilitzacions grega i romana, la música i els músics eren molt importants, però només ens n'han quedat les explicacions que se'n fan en els textos, i poquíssimes anotacions de com s'interpretava. És a dir, tampoc sabem com sonaven les seves músiques.

Música vocal en la societat medieval

Pel que fa a la música, hi havia dos àmbits ben separats: el de la música religiosa (també dita litúrgica) i el de la música profana.

Pregar cantant: el cant gregorià

En l'àmbit religiós destaca el cant gregorià. Es tracta d'una oració cantada a cappella, és a dir, sense acompanyament instrumental, i en la llengua de l'Imperi Romà, el llatí. Aquests cants els interpretaven els monjos, de vegades un de sol i d'altres,...

Orígens i Evolució del Jazz

1. On i quan es va desenvolupar el jazz?

El jazz es va desenvolupar al sud-est dels EUA, concretament a Nova Orleans, quan les formes musicals negres van entrar en contacte amb la tradició musical occidental.

2. Quines dues tradicions musicals hi estan implicades i què aporta cadascuna d'elles?

• Música africana: Aporta el ritme i el fraseig.
• Música europea: Aporta la melodia i l'harmonia.

3. Quatre característiques clau del Jazz

• Gran importància al ritme.
• Forma responsorial o call and response.
• Gran importància de la improvisació.
• El swing.

4. Conceptes fonamentals del Jazz

Swing

El swing és el tempo i l'accentuació que no es recolza en els temps principals del compàs, sinó al seu entorn.

Call and Response

Significa...

Compositors destacats

Dvorak (1841-1904)

Postromanticisme

Estil: Aplica elements del folklore tradicionalista a un estil clàssic i sofisticat. Rep una forta influència de Wagner i Brahms. Obres influenciades pel folklore txec.

Curiositats: Té dedicat amb el seu nom un cràter de la superfície de Mercuri.

Obres: Stábat Mater, Danses eslaves, Carnaval.

Rossini (1792-1868)

Romanticisme

Estil: Gran domini del crescendo, efecte crescendi (natural), ús del bel canto, incorporació de temes britànics i shakespearians.

Curiositats: A més de la música, la seva passió era la cuina; els seus plats sempre tenien trufa i foie.

Obres: Tancredi, Il Turco in Italia i L'italiana in Algeri.

Debussy (1862-1918)

Segle XIX

Estil: Inspirat en les músiques orientals...