Apunts, resums, treballs, exàmens i problemes de Plàstica i educació artística

El muntatge: compaginació de preses i plans

El muntatge és un procés creatiu del qual depenen la força i el ritme de l'obra audiovisual. Amb el muntatge es poden crear espais i temps inexistents en la realitat. L'aparició del muntatge suposa un alliberament de la càmera, ja que l'acció deixa de ser únicament allò que s'esdevé davant de l'objectiu.

Tipus de muntatge

• Muntatge expressiu: Creació d'un efecte psicològic en l'espectador (cinema rus), com l'efecte Kuleshov (mateixa imatge, diferent context).
• Muntatge constructiu: El realitzador no treballa sobre fets reals, sinó sobre els fragments en què estan impresos aquests fets.
• Muntatge per atracció: Creat per S. Eisenstein, consisteix a produir un violent xoc psicològic en l'espectador

Antecedents gràfics

Segle XIV: Els orígens

Les primeres figures del disseny gràfic tenen el seu origen en la impremta, que esdevé el bressol de la professió de dissenyador gràfic.

El treball d'imprimir era una tasca molt tècnica, fortament condicionada per les màquines i amb poca flexibilitat. La impremta apareix per la necessitat de satisfer una gran demanda de reproducció de textos, una oportunitat de negoci que Gutenberg va saber identificar.

L'aparició de la impremta

Els primers productes van ser cartells, fulletons, butlles (contractes) i, més endavant, revistes. Inicialment, la demanda de disseny gràfic era baixa.

La Revolució Industrial i el disseny

Amb la Revolució Industrial sorgeix la producció en massa i, amb ella, la necessitat...

El Crist groc

L'obra El Crist groc utilitza una temàtica medieval que enllaça amb el primitivisme i la senzillesa. La composició és oberta —s'observa com les dones no estan completament dins el quadre— i una mica asimètrica. Crist ocupa el centre, però desplaçat cap a la nostra esquerra; les dones es concentren també a l'esquerra formant un arc, mentre que en el costat dret hi ha un ampli espai per al paisatge, que sembla de tardor pels tons emprats, els quals s'encomanen al propi Crist o conviden a prendre l'actitud de les dones.

Les formes són molt bàsiques, senzilles i delimitades per un dibuix (tècnica derivada de l'art de les vidrieres o cloisonisme) de color vermellenc, que delimita les figures que després es completen amb...

Els orígens del cinema

Persistència retiniana: L’ull capta la realitat i l’envia al cervell en forma d’impulsos; cada imatge queda retinguda a la retina. Eadweard Muybridge: experimenta el moviment amb imatges fixes. Thomas Edison: inventa el kinetoscopi, que només és per a una persona i dura un minut.

Pares del cinema i evolució

Germans Lumière: Fabriquen un aparell que podia gravar i projectar les imatges, amb una durada superior a un minut. Georges Méliès: Considerat el pare del cinema, ja que aprofita el seu domini del teatre per explicar històries amb el nou invent (ex: Viatge a la Lluna). Griffith: Pare del cinema modern; utilitza el flashback, el primer pla, la càmera subjectiva, dona importància al guió i crea El naixement

La naturalesa del color i la percepció visual

El color no és una substància, és una sensació produïda pel reflex de la llum en la matèria i transmesa per l'ull al cervell. La llum és com un feix de radiacions. Aquest feix actua sobre la retina, un fenomen fisicoquímic, i finalment es produeix la recepció cerebral.

El sistema d'anàlisi de la forma

El sistema d'anàlisi visual inclou diferències d'il·luminació, el sistema de color, el sistema d'informació espacial i el moviment. Les cèl·lules fotoreceptores (cons), situades al fons de la retina, són de tres tipus segons la longitud d'ona que capten:

• Llarga: vermell
• Mitjana: verd
• Curta: blau

També hi ha els bastonets.

Teories sobre la propagació de la llum

La teoria corpuscular considera...

Naturalesa i funcions del color

Un color s'identifica per tres característiques:

• Tonalitat: permet distingir un color d'un altre.
• Saturació: sensació de més o menys intensitat del color.
• Lluminositat: brillantor.

El color transmet estats emocionals; hi ha colors vius i apagats. Els colors freds es perceben com a llunyans i transparents, mentre que els càlids es perceben com a propers i densos.

Simbolisme dels colors

Un símbol és un signe que representa la realitat atenent a uns trets que s'associen a aquesta mitjançant una convenció socialment acceptada.

• Negre: misteri, tristesa, elegància.
• Gris: intel·ligència, desànim.
• Blanc: puresa, pau, innocència.
• Vermell: cor, sang, vida, agressivitat.
• Taronja: alarma, extrovertit, càlid.
• Groc: sol,

Maman de Louise Bourgeois: Fitxa Tècnica i Anàlisi

Fitxa tècnica: Es tracta d'una escultura exempta creada per Louise Bourgeois l'any 1999. S'emmarca dins de l'expressionisme i està realitzada amb bronze, acer inoxidable i marbre. És una obra de grans dimensions situada a Bilbao.

Context històric i temàtica

L'obra se situa en el context dels anys 90, una època de creixement econòmic a Europa, amb una Espanya plenament democràtica i integrada a la Unió Europea. En aquell moment, la ria de Bilbao estava contaminada i l'ajuntament va promoure mesures de recuperació del passeig de la ria, proposant la construcció d'un museu per generar ingressos a través del turisme. Per aquest motiu, es van posar en contacte amb la Fundació Guggenheim...

Llenguatge cinematogràfic: Plans i enquadrament

L'enquadrament és la part de realitat que veiem a través del visor de la càmera i que determina allò que l’espectador veurà.

Angle d'enquadrament

L'angle d'enquadrament és el punt i la direcció en què col·loquem la càmera respecte de l’objecte filmat (o fotografiat). N'hi ha diversos tipus: angle normal, picat, contrapicat i zenital.

Moviments de càmera

• La panoràmica és el gir de la càmera sobre el seu propi eix. Pot ser horitzontal, vertical o oblic. Generalment, la panoràmica es fa servir per descriure un escenari.
• El tràveling és un moviment que desplaça la càmera d’un lloc a un altre, normalment sobre uns rails. Segons els moviments, distingim entre:
  • Tràveling lateral:

Tècniques Escultòriques i Pictòriques Essencials en l'Art

Descobreix les metodologies clau per a la creació d'obres d'art, des de l'escultura fins a la pintura, explorant els materials i processos que han definit la història de l'art.

Tècniques Escultòriques: Mètodes i Execució

A continuació, s'expliquen tres tècniques fonamentals per a la realització d'obres escultòriques, detallant les accions necessàries per dur-les a terme:

• Talla

  Consisteix a treure material mitjançant l'ús d'eines adequades. Aquesta tècnica s'aplica habitualment en materials com la pedra, la fusta o l'ivori, permetent modelar la forma des de l'exterior.

• Fosa

  Aquesta tècnica implica la preparació d'un motlle on es vessa metall escalfat fins a l'estat líquid.

Conceptes Fonamentals de Geometria

Àrees de Figures Planes

• Quadrat: Costat x Costat (C²)
• Rectangle: Base x Altura (B x H)
• Triangle: (Base x Altura) / 2
• Rombe: (Diagonal major x Diagonal menor) / 2
• Romboide: Base x Altura (B x H)
• Trapezi: ((Base major + Base menor) x Altura) / 2
• Cercle: Pi x Radi² (πr²)
• Sector Circular: (Pi x Radi² x Angle en graus) / 360 (πr²α/360)

Perímetres

• Circumferència: 2 x Pi x Radi (2πr)

Quadrilàters

Un quadrilàter és un polígon de 4 costats, una figura plana, els angles interiors de la qual sumen 360 graus.

Classificació de Quadrilàters

• Paral·lelograms: Els costats oposats són paral·lels i d'igual longitud, i els angles oposats són iguals.
  • Quadrat: 4 angles rectes i 4 costats iguals.
  • Rectangle: 4 angles rectes