Creu i R. d'Antoni Tàpies: Anàlisi i Informalisme Matèric

"Creu i R." d'Antoni Tàpies: Anàlisi d'una Obra Clau

1. Documentació General de l'Obra

Obra realitzada per Antoni Tàpies l’any 1975. Amb una tècnica mixta en la qual es barregen tela, sorra, pintura i pedres. Es troba avui en dia al MACBA de Barcelona, cedida temporalment per la Col·lecció d'Art de Telefónica.

Antoni Tàpies va néixer a Barcelona l’any 1923 en una família burgesa vinculada a la tradició editorial. En un sentit ampli, és considerat un pintor que es mou dins l’anomenat Informalisme.

2. Anàlisi Formal i Tècnica

Composició i Textura

L’obra es presenta com un mur, tal com suggereix la sorra i els colors dominants. Sobre aquesta superfície hi ha dos nivells: la base matèrica amb la sorra i les pedres per una banda, i per l'altra, a sobre, el dibuix, les línies, pinzellades, lletres i signes. Apareix una autèntica tercera dimensió.

Aspectes Plàstics i Cromàtics

Els aspectes plàstics tenen un gran protagonisme per la seva varietat. Predominen els colors terrosos, propis de la matèria: marró, gris, ocre, negre, etc. Aquest fet és molt habitual en Tàpies, atès que ell busca fugir dels colors vistosos d’ismes anteriors, més propis de la publicitat i el món urbà que de la reflexió que ell cerca. El dibuix ha quedat substituït per traços simples, gestuals i formes aconseguides amb altres materials. Una fusió, doncs, de materials i tècniques com el grattage, el graffiti, el dripping i el collage.

Tractament de les Formes

El tractament de les formes és clarament antinaturalista i abstracte, és a dir, es vol fugir de l’academicisme i donar protagonisme als materials que mai havien estat considerats dignes de l’obra artística. La senzillesa formal i material es reforça per la progressiva descomposició dels materials.

Conclusió sobre l'Estil: La Pintura Matèrica

Podem afirmar que l’obra de Tàpies es mou dins del que s’anomena Informalisme i, més concretament, en el seu corrent de la Pintura Matèrica. Dins d’aquest moviment hi ha diverses tendències com la pintura matèrica o l’art brut. Durant els anys cinquanta i seixanta, Tàpies va anar evolucionant dins d’aquest corrent, creant el seu llenguatge plàstic personal.

Així mateix, moltes de les seves obres dels anys 70 recollien també la seva opció política antifranquista i el seu compromís contra la dictadura. Com és lògic, ha estat un artista permeable a altres influències.

3. Interpretació i Iconologia de l'Obra

Tema i Iconografia

Obra de tema abstracte amb una iconografia que recull els elements següents sobre la sorra i les pedretes del fons:

• Una creu blanca.
• Una H i una R de color negre amb taques vermelles per dalt.
• La paraula «Gat».
• Una altra R a la part dreta.
• Una nova creu, més petita, al costat d’aquesta darrera R.

Iconologia i Funció

Pel que fa a la iconologia d’aquesta obra, és evident que ens trobem amb un significat complex i obert a moltes interpretacions. La Creu ha estat explicada pel propi autor com el símbol de la lluita entre dues forces oposades que es troben en un punt on s’imposa l’ordre i l’estructura constructiva.

De fet, tots els comentaris que fa el propi Tàpies de les seves obres s’encaminen a la reflexió sobre els grans problemes de l’ésser humà. Així doncs, l’autor pretén fer-nos reflexionar sobre la nostra pròpia existència. Totes les obres de Tàpies no responen a cap encàrrec sinó a la lliure creativitat de l’artista, que atorga a aquestes pintures una funció de recerca i desenvolupament d’un nou llenguatge plàstic i també de reflexió sobre la condició humana.

Relació amb el Marc Històric i Cultural

(Aquest apartat contextualitza l'obra dins del període de la Transició i el compromís polític de l'artista.)

4. Conclusió: Estètica i Ètica en Tàpies

Un clar exemple d’obra d’art i d’artista català que, sense oblidar les seves arrels més properes, dedica la seva obra a l’experimentació artística i a la reflexió sobre l’ésser humà en una directa connexió entre estètica i ètica.