Apunts, resums, treballs, exàmens i problemes de Art i humanitats

El Tres de Maig de 1808 de Goya: anàlisi de l'obra i significat històric

Art i humanitatsActualitzat el 3,82 KB

El Tres de Maig de 1808: Anàlisi de l'Obra de Goya

Fitxa Tècnica

  • Autor: Francisco Goya
  • Cronologia: 1814
  • Tècnica: Oli sobre tela
  • Mides: 2,68 x 3,47 m
  • Estil: Neoclàssic-Romàntic
  • Tema: Històric-al·legòric
  • Localització: Museo del Prado, Madrid

Biografia de l'Autor: Francisco de Goya y Lucientes

Francisco Goya (1746-1828) va ser un destacat pintor i gravador espanyol. Va viatjar a Itàlia, on va adquirir l'estètica neoclàssica i el gust per les formes al·legòriques i mitològiques. Posteriorment, es va traslladar a Madrid, on va ingressar a la Reial Fàbrica de Tapissos. La seva carrera va ascendir ràpidament, esdevenint el pintor més anomenat de la cort fins que el rei Carles IV el va nomenar pintor de cambra.

L'ambigua posició de Goya durant...

Continua llegint "El Tres de Maig de 1808 de Goya: anàlisi de l'obra i significat històric" »

L'Escola d'Atenes de Rafael: anàlisi completa i significat

Art i humanitatsActualitzat el 4,57 KB

L'Escola d'Atenes de Rafael: Anàlisi Completa

1. Classificació de l'Obra

  • Títol: L'Escola d'Atenes
  • Autor: Rafael Sanzio (Raffaello Sanzio da Urbino)
  • Cronologia: 1510-1511
  • Ubicació: Sala de la Signatura, Palau Apostòlic, Ciutat del Vaticà
  • Estil: Alt Renaixement (Cinquecento)

2. Tema i Descripció Tècnica

  • Tema: Filosòfic i al·legòric, representant les set arts liberals i els grans pensadors de l'antiguitat.
  • Descripció i Anàlisi Tècnica:

    Està pintada utilitzant la tècnica de la pintura al fresc, que consisteix a aplicar pigments diluïts en aigua sobre una preparació de calç i sorra quan aquesta encara es troba humida. Aquesta obra monumental es troba en una de les parets de la Sala de la Signatura, al Palau Apostòlic del Vaticà.

3. Elements

...
Continua llegint "L'Escola d'Atenes de Rafael: anàlisi completa i significat" »

Dànae de Ticià: anàlisi de l'obra, iconografia i context històric

Art i humanitatsActualitzat el 3 KB

1. Dànae de Ticià Vecellio: Cronologia i dades

Ticià Vecellio (Vèneto, 1488 - Venècia, 1576). Cronologia: 1553-1554. Material: Oli. Suport: Tela. Ubicació actual: Museo del Prado, Madrid.

2. Biografia de l'autor

Ticià és el màxim representant de la pintura veneciana del Cinquecento per la seva qualitat i longevitat. A més, el seu domini tècnic i plàstic el portà a altes cotes de fama, de manera que totes les corts europees li encarregaven obres. La seva temàtica mitològica, religiosa i al·legòrica provoca l'admiració tant de profans com d'entesos.

3. Descripció formal i iconografia

L'oracle de Delfos prediu que el fill de Dànae matarà el rei de Messènia. Per evitar-ho, aquesta fou tancada en una torre perquè ningú hi pogués...

Continua llegint "Dànae de Ticià: anàlisi de l'obra, iconografia i context històric" »

La generació literària dels 70 i la narrativa catalana contemporània

Art i humanitatsActualitzat el 3,08 KB

La generació literària dels 70

La generació literària dels 70 és un grup d'escriptors nascuts i formats a la postguerra (marcats pels canvis sociopolítics dels 50-60, per les conseqüències del Maig francès del 68 i per l'agonia del final de la dictadura franquista) que donaven a conèixer la seua obra en un moment en què el realisme històric estava en crisi, i tots tenien els mateixos elements formatius.

L'experimentalisme i la narrativa valenciana

En la narrativa utilitzaven l'experimentalisme narratiu. La societat és posada en qüestió. Moltes novel·les se centren en la fugida com a reacció contra la situació de l'entorn familiar i de l'entorn sociopolític (dictadura), però el cicle es tanca a partir del 75 amb unes novel·les...

Continua llegint "La generació literària dels 70 i la narrativa catalana contemporània" »

La Pietat de Miquel Àngel: anàlisi formal i context renaixentista

Art i humanitatsActualitzat el 2,59 KB

Anàlisi formal de La Pietat de Miquel Àngel

Amb els seus cabells llargs i rinxolats, les dues figures dibuixen una composició piramidal que representa l'equilibri perfecte del món clàssic. Els dos rostres donen la sensació de tendresa i serenor; no hi ha cap expressió de dolor. D'aquest tipus d'expressió se'n diu bellesa platònica (ideal), amb la qual l'autor vol comunicar el concepte de la perfecció.

El treball modelat del marbre de la roba de la Mare de Déu, els detalls anatòmics del cos de Crist (les venes, el detall abdominal i muscular), el detall dels estigmes de la passió, la ferida de la mà i la ferida del cop de llança al costat del pit... aquests simples detalls són els que donen dinamisme a l'escultura i la fan especialment...

Continua llegint "La Pietat de Miquel Àngel: anàlisi formal i context renaixentista" »

Retaule de l'Esperit Sant de Pere Serra i Cappella degli Scrovegni de Giotto: anàlisi

Art i humanitatsActualitzat el 9,84 KB

1. Retaule de l'Esperit Sant

Fitxa tècnica

  • Autor: Pere Serra
  • Cronologia: 1393-1394
  • Estil: Italogòtic
  • Tècnica: pintura al tremp sobre fusta
  • Tema: religiós
  • Localització: Seu de Manresa

Context biogràfic: Pere Serra pertany a una família de pintors actius durant el segle XIV a Catalunya i de gran reputació. Se sap que va ser aprenent al taller de Ramon Destorrents, deixeble de Ferrer Bassa. Juntament amb el seu germà Jaume, va treballar a la cort d'Aragó. La seva obra mostra una influència notable de la pintura sienesa, que s'explica a través d'un possible contacte amb la cort d'Avinyó. És seguidor del corrent italià sienès propi del Trecento que s'introduí a Catalunya de la mà de Ferrer Bassa.

Descripció formal

El retaule s'estructura...

Continua llegint "Retaule de l'Esperit Sant de Pere Serra i Cappella degli Scrovegni de Giotto: anàlisi" »

Al·legoria de la Pintura de Vermeer: anàlisi, context i significat

Art i humanitatsActualitzat el 11,57 KB

1. Aspectes Preliminars

1.1. Fitxa Tècnica

  • Títol: Al·legoria de la Pintura
  • Autor: Jan Vermeer (Delft 1632 - 1675)
  • Datació: 1666 - 1668
  • Tècnica i suport: Oli sobre tela, 120 x 100 cm
  • Localització actual: Kunsthistorisches Museum de Viena
  • Tema (gènere): Al·legoria
  • Estil, lloc d'origen: Barroc

1.2. Context Històric

La pintura holandesa i flamenca cal situar-la dins la situació política europea del nord d'Europa. Les guerres de religió entre catòlics, protestants i calvinistes van concloure al segle XVII amb la partició dels Països Baixos, que fins aleshores incloïen la zona d'Holanda i Flandes. Holanda, calvinista, va aconseguir la independència, mentre que Flandes, catòlica, va restar sota la submissió de la Corona Hispànica de Felip...

Continua llegint "Al·legoria de la Pintura de Vermeer: anàlisi, context i significat" »

Art del segle XIX: historicisme, modernisme, impressionisme i postimpressionisme

Art i humanitatsActualitzat el 7,68 KB

Arquitectura S. XIX: neix larquitectura historicista i exòtica, que té com a font dinspiració larquitectura medieval i dona peu al neoromànic i al neogòtic. França: Viollet-le-Duc: arquitecte teòric i restaurador, recupera lestètica gòtica. Nous materials (ferro) aplicats en edificis dinfraestructura (Torre Eiffel). Labrouste: arquitecte que millor aprofita aquesta nova tècnica i laplica a edificis funcionals. Lescola de Chicago, amb el seu màxim representant, Sullivan que va aixecar els primers gratacels darquitectura arquitravada. Modernisme: mov. Artístic basat en línies corbes, column i arcs amb noves formes decor, el. Decoratius fets per artesans i horror vacui. Es divideix en 2 línies: 1- la línia sinuosa en la decoració:...

Continua llegint "Art del segle XIX: historicisme, modernisme, impressionisme i postimpressionisme" »

El Rapte de les Sabines de Giambologna: anàlisi de l'escultura manierista

Art i humanitatsActualitzat el 5,33 KB

Fitxa Tècnica: El Rapte de les Sabines

  • Nom: El Rapte de les Sabines
  • Autor: Giambologna
  • Data d'execució: 1579
  • Tipus d'obra: Escultura
  • Materials: Marbre
  • Estil artístic: Manierisme
  • Identificació del tema: Mitològic
  • Ubicació: Loggia dei Lanzi (Florència). L'original es troba a l'Accademia (Florència).

Context Històric del Manierisme

L'època del Manierisme va ser una cruïlla de canvis polítics i religiosos que van plantejar greus problemes i van impedir la còmoda supervivència de l'optimisme humanista, especialment a Itàlia, país que va esdevenir el camp de batalla entre la influència hispànica i la francesa. El fet més greu va ser el Sacco di Roma (1527), que a més va tenir conseqüències lamentables per a l'art, ja que va causar la...

Continua llegint "El Rapte de les Sabines de Giambologna: anàlisi de l'escultura manierista" »

El Dinar campestre de Manet: anàlisi formal i context (1863)

Art i humanitatsActualitzat el 5,37 KB

El Dinar campestre (Le Déjeuner sur l'herbe)

Fitxa Tècnica

  • Autor: Manet, Édouard (1832-1883)
  • Cronologia: 1863
  • Localització: Museu d'Orsay, París
  • Estil: Impressionisme (encara que Manet no s'hi identificava plenament)
  • Dimensions: 2,08 m x 2,64 m
  • Suport: Tela
  • Tècnica: Oli

Context Històric

Nascut en una bona família, Édouard Manet va estudiar amb el pintor Couture i va començar copiant quadres als museus. Va realitzar una original síntesi del realisme i de l'art japonès, buscant fer composicions lliures. Del 1853 al 1856 es va dedicar a viatjar. Als anys 60, la seva pintura de tema espanyol es va posar molt de moda a França. El Saló de París va acceptar per primer cop un quadre seu el 1861. Manet mai no es va considerar impressionista en...

Continua llegint "El Dinar campestre de Manet: anàlisi formal i context (1863)" »