Apunts, resums, treballs, exàmens i exercicis de Art i humanitats de Secundària

Descripció Iconogràfica de les Escenes

Les escenes pictòriques es distribueixen al llarg dels murs. A la part dreta es representen esdeveniments com la Santa Cena, el Lavatori, el Petó de Judes, la presentació davant Caifàs i la Flagel·lació; i al mur esquerre, hi ha la Pujada al Calvari, la Crucifixió, els Plors per Crist Mort, la Resurrecció, l’Ascensió i la Pentecosta.

Cada compartiment està emmarcat per unes franges pintades amb ornamentació floral i geomètrica, i petites composicions lobulades amb escenes de l’Antic Testament (A.T.).

Significat de l'Arc de l'Oratori

Les escenes de l'arc de l'oratori, que es complementen amb dos cassetons d’arquitectura pintada a la part inferior, tenen un significat unitari vinculat a l’acceptació...

Línia i Color

S'utilitza el pictoricisme per delimitar les figures, és a dir, no hi ha linialisme. Hi ha una gran varietat de colors, combinats estratègicament per crear contrastos i donar sensació de profunditat, com el blau intens del vestit de la model.

Predominen els colors càlids (com el groc llimona o el blanc) en contrast amb els colors freds (com el blau o el negre). El color està sempre al servei de la composició.

Formes

Les figures són volumètriques. Al terra predominen les formes geomètriques, mentre que al cortinatge i la paret les formes són més orgàniques i menys definides. Les formes estan definides principalment per la llum.

Llum

La llum és natural, ja que entra per la finestra i il·lumina l’habitació, creant un...

La Nit Estelada

Fitxa Tècnica

• Títol: La nit estelada
• Autor: Vincent van Gogh
• Cronologia: 1889
• Tècnica: Oli sobre tela
• Estil: Postimpressionista
• Tema: Paisatge
• Localització: Nova York

Context Històric

La segona meitat del segle XIX es va caracteritzar per una sèrie d'esdeveniments històrics de gran transcendència política i social: la unificació italiana, el reordenament de grans imperis, entre els quals Alemanya, la fi del Segon Imperi, així com la consolidació dels Estats Units d'Amèrica després de la Guerra de Secessió.

S'hi van afegir les transformacions socioculturals, i la burgesia com a consumidora d'activitats culturals, la mercantilització de l'art i una nova relació artista-client.

El creixement demogràfic, la concentració urbana,...

Aspectes sobre la seva vida personal

• Gustav Klimt va néixer el 14 de juliol de 1862 a Baumgarten i va morir el 6 de febrer de 1918 a Viena.
• Va ser el fundador de la Wiener Sezession, un palau que va decorar l’any 1902.
• Tenia set germans i ell n’era el segon. Dos germans més també van demostrar el seu talent artístic.
• Va anar a l’Escola d’Arts i Oficis de Viena, que va ser un punt molt important per aprendre moltes tècniques.
• Va morir després d’un accident vascular cerebral i una pneumònia derivada d’una grip.
• Va patir una gran pobresa l’any 1883, però va continuar assistint a classes de pintura.
• Els seus dos germans, juntament amb ell i un amic seu, van inaugurar la Companyia d’Artistes, on es van donar a conèixer.
• La seva

Art Medieval i Primeres Figures

L’escola florentina, amb Giotto com a màxim representant. L’escola de Siena, on Duccio di Buoninsegna va pintar la Majestat per a la catedral de Siena.

El retaule de Cornellà de Conflent, obra de Jaume Cascalls, és una obra mestra. L’escola catalana, amb Ferrer Bassa i els germans Serra, Pere i Jaume, destacant el retaule d’en Pere de Manresa.

Obres Destacades

• Duccio Di Buoninsegna: La Majestat (1308).
• Cimabue: Crucifixió.
• Simone Martini: L’Anunciació (1333).

El Renaixement i el Manierisme

El cos humà, sovint despullat, esdevé protagonista d’escenes de temàtica mitològica i religiosa. Es busca un naturalisme idealitzat en les figures pintades i esculpides. S’utilitzen tots els indicadors de profunditat,...

L'art del segle XVIII a Europa i Amèrica

Arquitectura i escultura barroca

1.1- Durant el segle XVIII a Europa i a l'Amèrica espanyola, es va continuar construint esglésies, palaus o places.

• Arquitectura: Es caracteritza per una profusió de la decoració, especialment en portalades i interiors. Algunes obres destacades són el Retaule de Sant Esteve de Churriguera i l'Hospicio de Madrid de Pedro de Ribera.
• Escultura: Destaca Francisco Salzillo, el qual anticipa ja, per la seva dolcesa i l'encís, la nova estètica rococó i clàssica de la segona meitat del segle XVIII.

El Rococó i el Neoclassicisme

1.2- Al segle XVIII s'origina a França i a Europa el Rococó, un estil decoratiu i sobrecarregat, propi del gust aristocràtic i burgès.

La Il·lustració,...

La Capella Sixtina: Context Històric i Artístic

El Renaixement i el Sorgiment de la Burgesia

Durant el Renaixement, a Itàlia, les repúbliques independents van experimentar un ressorgiment de la vida urbana. Aquest context va propiciar l'aparició de la burgesia i dels mecenes, figures clau en el finançament de l'art.

Les arts plàstiques i l'arquitectura van començar a guanyar una gran consideració social. La gran despesa econòmica per construir la basílica va ser una de les raons que van impulsar la Reforma Protestant de Luter.

Miquel Àngel va viure el Concili de Trento, un fet que va condicionar l'execució final d'algunes de les seves obres.

Biografia de Miquel Àngel Buonarroti

Miquel Àngel va ser un escultor, arquitecte, pintor, dibuixant

Què és el Renaixement?

Va ser una nova concepció de l’art vinculada a l’humanisme, que recupera els valors de la cultura clàssica de Grècia i Roma.

Cronologia i Origen

• Quan? Es va desenvolupar al llarg dels dos primers segles de l’Edat Moderna: els segles XV i XVI.
• On? El Renaixement va sorgir a Itàlia i es va difondre posteriorment per la resta d’Europa.

Les Dues Etapes del Renaixement

• El Quattrocento (1400): Iniciat a Florència i impulsat per la família Mèdici.
• El Cinquecento (1500): Moment de màxim esplendor del Renaixement. La capital artística es va situar a Roma gràcies al mecenatge exercit pels papes Juli II i Lleó X.

Característiques Fonamentals de l'Art Renaixentista

• Antropocentrisme: L’ésser humà va esdevenir el principal

Anàlisi de l'Escultura i Pintura Barroca

Escultura Barroca: El Moviment Capturat

A la segona part, l'escultura es caracteritza per representar el moviment. Això s'aconsegueix fent servir línies corbes i obliqües per crear la sensació que els personatges estan actuant en el moment de la creació de l'escultura. L'objectiu principal era conmoure l'espectador.

• Autors destacats: Bernini, amb obres icòniques com el Bust de Constanza Buonarelli.

Pintura Barroca Europea: Trets Generals

La pintura barroca europea comparteix diverses característiques fonamentals:

1. Triomf del color sobre el dibuix.
2. Ús de la llum contrastant la foscor i la il·luminació: el clarobscur.
3. Realisme, mostrant les coses tal com són.
4. Representació del moviment, utilitzant línies