Apunts, resums, treballs, exàmens i exercicis de Art i humanitats de Batxillerat

Església de la Madeleine de París: Arquitectura Neoclàssica de Vignon

Art i humanitats3,51 KB

Fitxa Tècnica de l'Església de la Madeleine

  • Edifici: Església de la Madeleine
  • Autors: Pierre Alexandre Vignon i Jean-Jacques Marie Huvé
  • Cronologia: 1806-1842
  • Tipus: Església
  • Material: Pedra
  • Estil: Neoclàssic i Neobarroc
  • Localització: París

Biografia de Pierre Alexandre Vignon (1763-1828)

  • Vignon fou un dels principals arquitectes neoclàssics de França.
  • Va estudiar arquitectura amb Ledoux.
  • El 1805 va col·laborar amb Thibault en el Castell de Malmaison.
  • El 1806, Napoleó li encarregà un temple laic, dedicat a la Glòria dels soldats del Primer Imperi.
  • Vignon va morir el 1828, i l'obra fou continuada per Huvé, responsable de l’interior del temple (amb 3 cúpules).

Descripció Arquitectònica

Exterior

  • S’eleva sobre un podi al qual s’accedeix
...
Continua llegint "Església de la Madeleine de París: Arquitectura Neoclàssica de Vignon" »

Escultura romànica: característiques i temes principals

Art i humanitats3,22 KB

Característiques de l'escultura romànica monumental

Es produeix el triomf de l'escultura monumental, caracteritzada per una harmonia entre l'arquitectura i l'ornamentació escultòrica, que es concentrarà bàsicament en l'exterior de l'edifici per atraure l'atenció dels fidels que transiten, invitant-los a instruir-se.

La decoració escultòrica té un fi essencialment didàctic: són catecismes i tractats religiosos en pedra que es gravaven en la ment dels homes i dones de l'època. Anava dirigida a la majoria de la població, molt religiosa però majoritàriament analfabeta.

Subordinació a l'espai arquitectònic

Està realitzada per decorar el temple i no com a estatuària exempta. Això obliga que les figures s'adaptin a les proporcions...

Continua llegint "Escultura romànica: característiques i temes principals" »

Anàlisi artística de l'obra La Vicaria de Marià Fortuny

Art i humanitats2,48 KB

La Vicaria

  • Autor: Marià Fortuny
  • Cronologia: 1862-1870
  • Tècnica: Oli sobre tela
  • Mides: 60 x 94 cm
  • Estil: Realista
  • Tema: Costumista
  • Localització: Barcelona

Context i biografia

L'obra se situa a finals del segle XIX, un període marcat a Catalunya per la Revolució Industrial, que va generar una classe burgesa rica, la qual es va convertir en la nova consumidora d'art. Políticament, l'obra s'emmarca en el context del Sexenni Democràtic.

Marià Fortuny va viatjar al Marroc com a pintor de guerra al costat del general Prim. Allà va realitzar diverses pintures de temàtica bèl·lica i va quedar impressionat per la llum i el color, elements que van influenciar decisivament la seva pintura posterior.

Descripció de l'obra

L'escena mostra un grup de persones...

Continua llegint "Anàlisi artística de l'obra La Vicaria de Marià Fortuny" »

Gustave Courbet: Enterrament a Ornans (1849-1850)

Art i humanitats3,49 KB

L'Enterrament a Ornans: Anàlisi de l'Obra Mestra de Courbet

Fitxa Tècnica de l'Obra

  • Títol Original: L'Enterrament a Ornans
  • Autor: Gustave Courbet
  • Cronologia: 1849-1850
  • Material i Suport: Oli sobre tela
  • Dimensions: 3,15 x 6,68 m
  • Estil Artístic: Realisme
  • Tema Principal: Escena costumista, retrat col·lectiu
  • Localització Actual: Musée d'Orsay, París

Context i Trajectòria de Gustave Courbet

Gustave Courbet es va traslladar a París l'any 1839 i es va formar copiant les obres exposades al Museu del Louvre. Contràriament a l'academicisme imperant, l'autor es va manifestar a favor d'un art que reflectís la realitat sense idealitzacions. Després de la Revolució de 1848 i gràcies al canvi en els jurats del Saló de París, se li va permetre presentar...

Continua llegint "Gustave Courbet: Enterrament a Ornans (1849-1850)" »

Art Grec: De la Civilització Cretomicènica a l'Arquitectura

Art i humanitats2,88 KB

Grècia: Art Cretomicènic

Es refereix a les dues civilitzacions del Mediterrani oriental:

  • Minoica (o cretenca): 2600 a.C. - 1400 a.C.
  • Micènica: 1400 a.C. - 1200 a.C.

Art Cretenc

  • El palau és l'edifici principal.
  • Escultura: segueix els models dels palaus d'Orient.
  • Ciutat amb diferents zones independents al voltant d'un pati rectangular.
  • Element arquitectònic més característic: columnes vermelles.
  • Interior: murs decorats amb baixos relleus i pintures al fresc.
  • Ceràmica de Kamares: decoració policroma sobre ceràmica.

Art Micènic

  • Construcció de muralles aixecades amb pedres enormes (ciclòpies), evidència del caràcter guerrer del poble.
  • A l'interior destaca el palau.
  • Megaron: estança de planta rectangular tancada.
  • Domus: columnes i un vestíbul.
  • Importància
...
Continua llegint "Art Grec: De la Civilització Cretomicènica a l'Arquitectura" »

Anàlisi de 'Els primers freds' d'Escultura de Miquel Blay (1892)

Art i humanitats3,41 KB

Els primers freds: Anàlisi de l'Escultura de Miquel Blay

Fitxa Tècnica de l'Obra

  • Títol: Els primers freds
  • Autor: Miquel Blay
  • Cronologia: 1892
  • Tipologia: Escultura exempta
  • Materials: Marbre blanc
  • Mides: 1,36 x 0,98 m
  • Estil: Realista-simbòlic
  • Tema: Anecdòtic-costumista
  • Localització: MNAC (Barcelona)

Biografia de Miquel Blay

Inicis i Formació Artística

Blay va començar el seu aprenentatge a l'Escola de Dibuix i Pintura d'Olot. L'any 1888 va viatjar a París, on va residir fins al 1906. Entre 1890 i 1894 va fer diverses estades a Roma per adquirir una sòlida formació artística, la qual cosa li va permetre rebre nombrosos premis nacionals i internacionals.

Retorn a l'Academicisme

El 1906 es va instal·lar a Madrid. Allà va abandonar l'estil modernista...

Continua llegint "Anàlisi de 'Els primers freds' d'Escultura de Miquel Blay (1892)" »

Anàlisi de l'Art Etrusc: Sarcòfag dels Esposos i el Partenó

Art i humanitats2,87 KB

El Sarcòfag dels Esposos: Art Etrusc

El Sarcòfag dels Esposos, datat de finals del 520 a.C., mesura 1,14 m d'alt per 1,9 m d'ample. Està fet de terracota pintada i mostra una parella casada recolzant-se en un banquet en l'altra vida. Va ser trobat en unes excavacions del segle XIX.

Característiques Escultòriques

Es caracteritzen pels rostres somrients, ulls ametllats i cabell llarg trenat.

El contrast entre els busts d'alt relleu i les cames aixafades és típic de l'escultura etrusca.

Hi podem observar la presència hieratisme frontalista en les dues figures. Els dos personatges reposen sobre una base en forma de taliné.

Dins l'art etrusc, les figures solen estar basades en dues línies compositives no unitàries, és a dir, que xoquen d'una...

Continua llegint "Anàlisi de l'Art Etrusc: Sarcòfag dels Esposos i el Partenó" »

Anàlisi de "El crit" d'Edvard Munch: Estil i Composició

Art i humanitats2,9 KB

Introducció a "El crit" d'Edvard Munch

"El crit" és un quadre fet per Edvard Munch l'any 1893. És un quadre d'estil postimpressionista que reflecteix un tema al·legòric i està fet amb la tècnica d'oli i encàustica sobre cartró. El podem trobar a la Nasjonalgalleriet (Oslo).

L'estil i les influències de l'autor

L'estil de Munch ofereix una relació molt estreta entre vida i obra. Sovint realitza diverses versions de les seves obres. Treballa amb oli, tintes litogràfiques, guaix... i ho fa barrejant l'oli amb cera fosa o resina per donar-los més duresa. Munch va intentar fer disseccions de les ànimes, igual que Leonardo da Vinci ho va fer de cadàvers per estudiar l'anatomia humana. Va ser influenciat per les Pintures negres de Goya...

Continua llegint "Anàlisi de "El crit" d'Edvard Munch: Estil i Composició" »

Glossari de Tècniques i Termes Artístics: Renaixement, Barroc i Gòtic

Art i humanitats2,5 KB

Terminologia Artística Destacada

  • Sfumato

    Tècnica pictòrica emprada en la pintura amb la qual s’aconsegueix un efecte vaporós. Consisteix en la superposició de diverses capes de pintura extremadament delicades, proporcionant a la composició uns contorns imprecisos, així com un aspecte de vaguetat i llunyania mitjançant les gradacions de color i la llum. S’utilitzava per donar una impressió de profunditat als quadres, principalment del Renaixement, època en la qual va sorgir. Aquest efecte fa que els tons s’esfumin fins als valors més obscurs i permetia poder-los integrar de manera més naturalista a l’atmosfera de l’escena.

  • Quadrattura

    Representació pictòrica d’elements arquitectònics pintats al fresc en una paret o sostre

...

Continua llegint "Glossari de Tècniques i Termes Artístics: Renaixement, Barroc i Gòtic" »

Anàlisi d'El dinar campestre i La nit estelada

Art i humanitats4,45 KB

El dinar campestre d'Édouard Manet

Fitxa tècnica

  • Títol: El dinar campestre
  • Autor: Édouard Manet
  • Cronologia: 1863
  • Tècnica: Oli sobre tela
  • Mides: 2,08 x 2,64 m
  • Estil: Realista-impressionista
  • Tema: Costumista
  • Localització: Museu d'Orsay, París

L'autor: Édouard Manet

Va ser alumne de Thomas Couture i va rebre una forta influència dels pintors venecians i de Velázquez. El seu viatge a Espanya va ser decisiu, i la seva obra El guitarrista espanyol va ser acceptada al Saló de París de 1861. Després de la mort del seu pare, va adoptar una actitud més rebel, especialment en la representació del nu femení. A partir de 1870, va començar a experimentar amb la llum.

Context històric i cultural

L'obra se situa durant el Segon Imperi Francès, sota el...

Continua llegint "Anàlisi d'El dinar campestre i La nit estelada" »