Apunts, resums, treballs, exàmens i exercicis de Art i humanitats de Batxillerat

Laocoont i els seus Fills: Anàlisi Escultòrica

Fitxa Tècnica de l'Obra

• Autor: Agesandre, Polidor i Atenodor de Rodes
• Cronologia: Segle III-II a.C. (Original); Còpia romana del segle I d.C.
• Tipologia: Escultura exempta
• Materials: Original de bronze; còpia romana de marbre.
• Mides: 2,42 m.
• Estil: Hel·lenístic grec.
• Localització: Museus Vaticans.

Descobriment i Context

Descobriment a Sperlonga

Es van trobar diversos grups de figures de marbre que representaven esdeveniments de l’Odissea en una cova que havia estat la sala de banquets d’estiu de l’emperador Tiberi a Sperlonga, prop de Nàpols. Gràcies a aquest descobriment es coneix l'autoria de l'obra.

Aquestes còpies romanes daten del segle I d.C.

Descripció i Composició

Representació de

Tècniques i Conceptes Escultòrics

Definicions Clau

• Escultura Exempta (Volum Rodó): Peça tridimensional que es pot contemplar des de tots els angles.
• Relleu: Tècnica on les formes ressalten sobre un entorn pla (com un mur).
• Contrapposto: La posició més natural i equilibrada d'una figura en repòs, amb el pes distribuït asimètricament.

Procés de la Cera Perduda

Tècnica de modelatge complexa que implica diversos passos:

1. Es crea un motlle extern de fang.
2. S'aplica una capa de cera i es col·loquen els conductes (per al bronze i la sortida de la cera).
3. Es cobreix amb una altra capa de material refractari.
4. S'aboca el bronze fos pels conductes superiors; la cera es fon i surt pels conductes inferiors.
5. Es trenca el motlle exterior, els conductes i s'

Teatre d'Epidaure: L'Acústica Perfecta

Fitxa Tècnica

• Arquitecte: Policlet el Jove
• Estil: Grec hel·lenístic
• Lloc: Epidaure (Peloponès)
• Material: Pedra
• Sistema constructiu: Arquitravat
• Dimensions: 120 m (diàmetre de la càvea)

Context Històric

Anàlisi Formal

L’estructura es divideix en tres parts principals:

1. L’Orquestra: Espai circular amb terra de sorra i un altar de pedra. Originalment acollia el cor, però amb el temps els actors van ocupar el prosceni.
2. La Càvea: Amb 120 m de diàmetre, és la zona de seients. La primera fila estava reservada per a la gent més important.
3. Les Construccions Escèniques.

Anàlisi Iconogràfica i Iconològica

Les obres es representaven com a part de les festes dedicades al déu Dionís. El teatre és famós per...

Context Històric

Aquest retrat del primer emperador romà, August, va ser trobat l’any 1863 a la vil·la de Lívia, esposa d’August, a Prima Porta (a les afores de Roma). Actualment, es conserva als Museus Vaticans. Es tracta d’una còpia en marbre (cap al 15 dC) d’un original en bronze del segle I aC. (cap al 20 aC), avui perdut. L'estàtua, de dos metres d’alçada, es troba magníficament conservada. L’autor és anònim.

Estil i Elements Clau

L'obra pertany a l'estil romà de l'Alt Imperi (segles I-III dC). Aquesta etapa es caracteritza per un classicisme amb tendència a la idealització en els retrats imperials, com és el cas d'aquest d'August, i en els relleus commemoratius (per exemple, l'Ara Pacis Augustae).

L’estàtua de...

El Teatre d'Epidaure: Anàlisi Arquitectònica i Acústica

Fitxa Tècnica de l'Obra

• Obra: Teatre d’Epidaure
• Autor: Policlet el Jove
• Cronologia: 330 a.C.
• Localització: Epidaure, Peloponès
• Materials: Pedra
• Sistema Constructiu: Arquitravat
• Mides: 120 m de diàmetre

Estil i Context Històric

El teatre és una invenció dels grecs, concebut com un recinte a l’aire lliure en relació amb la natura, amb forma de semicercle per facilitar l'accés a la gent del poble. (Cal no confondre'l amb el lloc creat pels romans per fer espectacles bàrbars i cruels, com els amfiteatres.) En aquest cas, el Teatre d'Epidaure és el que s’ha conservat millor. Les seves mides són perfectes, és d’una gran bellesa i, sobretot, el teatre grec té una acústica fenomenal....

Context i Fonaments Ideològics del Renaixement

Factors Determinants a Itàlia

• Canvis socioeconòmics respecte a l'Edat Mitjana.
• Organització política en ciutat-estats.
• Caiguda de Constantinoble (1453).
• Aparició de la impremta.

L'Humanisme: El Nou Centre Ideològic

L'Humanisme situa l'home com a centre i mesura de totes les coses. La perspectiva ideològica es basa en la recuperació de l'antiguitat clàssica (Grècia i Roma), utilitzant els seus models com a inspiració i objecte d'estudi. Aquesta influència va ser crucial per al desenvolupament artístic.

Renovació Formal i Composició Artística

Innovacions Tècniques i Estètiques

Des del punt de vista formal i compositiu, el Renaixement implica una renovació dels sistemes de representació,...

Elogi de l'Aigua: Fitxa Tècnica i Context

Autor: Eduardo Chillida (1924–2002)

Any: 1985

Estil: Abstracció

Materials: Formigó i acer

Tipologia: Escultura exempta

Dimensions: 7,20 x 12 x 6,5 m

Localització: Parc de la Creueta del Coll, Barcelona

Eduardo Chillida: L'Escultor del Buit

Eduardo Chillida (Sant Sebastià, 1924 – 2002) és considerat un dels millors escultors contemporanis. La seva obra, abstracta i molt personal, es va desenvolupar en dues fases diferenciades: una inicialment figurativa i una posteriorment abstracta (on utilitza el formigó, com en aquesta obra).

Va treballar amb gran mestria adaptant-se a les particularitats de cada material, utilitzant ferro, fusta, formigó, pedra o alabastre. També va destacar per la perfecta adaptació...

Introducció i Fitxa Tècnica

L'Altar de Zeus a Pèrgam és una de les obres més representatives de l'art hel·lenístic.

• Cronologia: 180-160 aC.
• Autor: Desconegut.
• Material: Marbre.
• Tipologia: Altar.
• Estil: Grec Hel·lenístic.
• Localització Actual: Pergamonmuseum, Berlín.
• Localització Original: Pèrgam, Turquia (actualment només se'n conserven els fonaments).
• Sistema: Arquitravat.

Context Històric i Cultural

L'obra se situa en l'època hel·lenística. En aquest període es produeix la unificació de les polis gregues (sobretot per Filip II de Macedònia) i l'ocupació del territori persa per part d'Alexandre el Gran.

Alexandre va expandir la cultura grega per Orient, produint-se l'hel·lenització dels territoris orientals (amb una influència...

Documentació

El David de Donatello, realitzat a mitjan segle XV, és una escultura de bronze exempta, en posició dempeus i monocroma. Actualment, es conserva al Museu Nacional del Bargello, a Florència.

Anàlisi formal

L'obra representa un jove nu que porta un barret i té els cabells llargs. A la mà esquerra sosté una pedra, mentre que a la dreta porta una espasa. La figura presenta una marcada corba a la cintura i es troba en posició de contrapposto, amb el pes del cos recaient sobre la cama dreta. Als peus, es pot observar un cap amb un barret que està sent trepitjat.

Pel que fa al ritme, l'escultura manté un equilibri entre moviment i repòs. L'eix de simetria es trenca gràcies a la disposició dels braços, les cames i la corba del...

El Cel: Dinamisme i Simbolisme

El cel, amb la lluna i les estrelles que irradien llum, presenta línies més corbes i circulars que li atorguen un gran dinamisme. L’espiral del cel representa la Via Làctia.

La Gama Cromàtica i l'Expressió Interior

La gama cromàtica intenta representar els colors de la nit, però no és totalment fidel a la realitat. L’artista l’utilitza per expressar el seu món interior. Hi ha blau, verd, tocs de groc i taronja, que aporten molta llum als astres i a les llums de les cases, cosa que dóna molta calidesa al quadre, malgrat estar dominat pel blau, un color fred.

Línies, Pinzellada i Composició

Trobem una línia ondulada en el cel, que sembla flamejar en els xiprers. Només hi ha línies rectes en el poble....