Apunts, resums, treballs, exàmens i exercicis de Art i humanitats de Secundària

Església de la Madeleine, París: Arquitectura Neoclàssica

Art i humanitats2,6 KB

Església de la Madeleine: Dades Clau

  • Arquitectes: Pierre Alexandre Vignon i Jean Jacques Marie Huvé
  • Període de construcció: 1806-1842
  • Tipologia: Església
  • Material: Pedra
  • Estil: Neoclàssic-Barroc
  • Localització: París, França

Biografia dels Arquitectes

L'actual església fou construïda per Pierre Alexandre Vignon, un dels principals arquitectes neoclàssics de França. Va estudiar arquitectura l'any 1805 i col·laborà amb Jean Thomas Thibault en la construcció del Castell de Malmaison per a Josefina, esposa de Napoleó. L'any 1806, Napoleó li encarregà un temple laic dedicat a la glòria dels soldats, que esdevingué l'embrió de l'Església de la Madeleine.

Amb la seva mort, l'església fou continuada per Jean Jacques Marie Huvé, responsable...

Continua llegint "Església de la Madeleine, París: Arquitectura Neoclàssica" »

Pintura i escultura romàniques

Art i humanitats4,62 KB

Pintura romànica

La pintura es subordina al marc arquitectònic. Se situa en els murs, les voltes i els absis de les esglésies, sobre el cavallet i en la miniatura. La tècnica més utilitzada és la del fresc, però també s'utilitza la tècnica del tremp, que utilitza com a aglutinants components oleaginosos, la qual cosa permet treballar amb més lentitud que el fresc, perquè tarda més temps a assecar-se.

Característiques principals:

  • Caràcter simbòlic, responent al seu significat religiós.
  • Gran expressivitat, que incita l'espectador a posar tota la seva atenció en els rostres i les figures.
  • Manca de naturalisme.
  • Tendència a l'esquematització i el simbolisme.

Les figures, disposades paral·lelament sobre fons monocroms o franges horitzontals...

Continua llegint "Pintura i escultura romàniques" »

Goya: El Tres de Maig - Guerra del Francès i Neoclassicisme

Art i humanitats3,88 KB

El Tres de Maig

Autor: Francisco de Goya

Cronologia: Inicis del s. XIX, 1814

Estil: Neoclassicisme

Tipologia: Oli sobre tela

Dimensions: 2,66 x 3,45 m

Localització: Madrid

Context Històric

Aquest quadre fou pintat el 1814, sis anys després dels fets que representa. A començaments de 1808 les tropes napoleòniques van entrar a Espanya i van ocupar les principals ciutats. L’ocupació francesa va provocar una llarga guerra per la independència. Aquesta pintura fa al·lusió als fets que es produïren a Madrid el maig de 1808 i que provocaren l’inici de la Guerra del Francès. El 2 de maig el poble de Madrid va rebel·lar-se en un aixecament popular contra les tropes d’ocupació francesa i, com a represàlia, el 3 de maig es produí l’afusellament...

Continua llegint "Goya: El Tres de Maig - Guerra del Francès i Neoclassicisme" »

Els Primers Freds: Anàlisi de l'Escultura de Miquel Blay (1892)

Art i humanitats2,7 KB

Els Primers Freds

1. Fitxa Tècnica

  • Autor: Miquel Blay
  • Cronologia: 1892
  • Tipologia i material: Grup exempt de marbre
  • Estil: Realista-simbolista

2. Descripció Formal

Composició

L'ancià mostra una composició simètrica marcada per angles i línies rectes. La noia, en canvi, presenta una composició dominada per la línia corba i una actitud de moviment cap a l'ancià, que es mostra estàtic amb els dos peus a terra.

Treball Anatòmic i Expressivitat

Les figures estan treballades amb un gran realisme i una minuciositat extrema. En l'anatomia de l'ancià, destaca la textura de la pell, més rugosa. La sensació de fred queda representada en la tensió muscular al rostre i al coll, com intentant superar l'adversitat. Les mans entrellaçades de l'ancià...

Continua llegint "Els Primers Freds: Anàlisi de l'Escultura de Miquel Blay (1892)" »

Barroc Europeu, Hispànic i Organització Política

Art i humanitats6,57 KB

Barroc Europeu

Etapa artística i cultural a Itàlia, que s'expandeix per Europa als segles XVII-XVIII. Interès pel realisme quotidià i l'exaltació dels sentiments. Art religiós vinculat amb la Contrareforma i el Concili de Trento. Decoraven esglésies i monarquies absolutistes. Vol frenar els cànons renaixentistes i representar la realitat.

Característiques Escultura Europea

  • Predomini del tema religiós
  • Expressions dinàmiques, escorços, agitació de la roba
  • Realisme, mobilitat, energia i vitalitat
  • Efectes lluminosos

Escultors Europeus

  • Bernini: Apol·lo i Dafne, Èxtasi de Santa Teresa
  • François Girardon: Apol·lo i les Nimfes, Tomba del Cardenal Richelieu
  • Charles Antoine Coysevox: Neptú i Amfitrite amb la seva petxina
  • Pierre Puget: Perseu i
...
Continua llegint "Barroc Europeu, Hispànic i Organització Política" »

Brunelleschi i Donatello: Arquitectura i Escultura del Renaixement

Art i humanitats2,76 KB

Filippo Brunelleschi i Donatello: Mestres del Renaixement

Filippo Brunelleschi: L'Arquitecte del Renaixement

Filippo di Ser Brunellesco Lapi, conegut com a Filippo Brunelleschi (1377-1446), va ser el gran arquitecte florentí del Renaixement italià. Totes les seves obres més famoses es troben a Florència.

L'Obra Mestra: La Cúpula del Duomo

La seva obra mestra és l'alta cúpula de base octagonal del Duomo (catedral de Santa Maria del Fiore), acabada el 1434. Aquesta va ser la primera cúpula destacable erigida a Itàlia des de l'antigor.

Trajectòria i Aportacions Tècniques

Brunelleschi va començar la seva carrera com a escultor en un taller florentí i era membre del gremi dels orfebres. En el concurs per a l'adjudicació del segon parell...

Continua llegint "Brunelleschi i Donatello: Arquitectura i Escultura del Renaixement" »

Art Contemporani: Guia d'Anàlisi i Moviments

Art i humanitats3,98 KB

Moviments Artístics Contemporanis

Hiperrealisme: La figura és l'element central. Domini tècnic, la precisió i l'il·lusionisme van aconseguir fer dubtar l'espectador de si allò era pintura o fotografia. Artistes destacats: Eddy, López García, Hanson.

Art conceptual: Consideren que és més important el concepte per fer l'obra que l'obra acabada. Posen en dubte què és ser un artista. Les seves obres s'exposen en instal·lacions. Parteix de la idea que allò que ens emociona és el concepte que representa i que nosaltres podem percebre.

  • Land art: reivindica el paisatge manipulable.
  • Happenings i performances: a través d'actuacions parateatrals es pretenia crear reaccions plàstiques a l'espectador.
  • Body art: el cos forma part de la creació
...
Continua llegint "Art Contemporani: Guia d'Anàlisi i Moviments" »

Anàlisi d'Obres d'Art: Impressionisme i Postimpressionisme

Art i humanitats28,96 KB

Sol Ixent. Impressió - Monet

1. Fitxa tècnica:

  • Títol de l’obra: Impression, soleil levant
  • Nom de l’autor: Claude Monet
  • Cronologia: 1872
  • Mides: 48 cm x 63 cm
  • Localització: Musée Marmottan, París
  • Escola o país: França
  • Estil: Impressionisme

2. Context històric i cultural:

Cap als anys 1863-1864, un grup de pintors decideixen sortir dels tallers per pintar davant la natura. L’impressionisme, que és l’estil d’aquests artistes, es dóna a conèixer a París, a la galeria d’un fotògraf. L’impressionisme forma part de les tres onades artístiques revolucionàries en contra de l’art de l’Acadèmia: darrere del romanticisme i del realisme. Cap al final de segle, els empresaris nord-americans canviaran l’opinió pública sobre l'impressionisme

...

Continua llegint "Anàlisi d'Obres d'Art: Impressionisme i Postimpressionisme" »

Models, Gèneres i Tipologies Artístiques: Creativitat i Interpretació

Art i humanitats2,7 KB

Transmissió de Models Artístics (Tatarkiewicz)

La vinculació entre creativitat, originalitat i invenció i l'activitat artística és una part molt important de la modernitat occidental, però no és necessària. Fins i tot dins de la cultura occidental, les idees sobre aquesta qüestió han estat molt diverses. Copiar, citar, combinar, transformar... són mecanismes totalment inevitables en els processos intel·lectuals i tècnics. Els models, tradicions i convencions sempre han estat una part clau de l'activitat artística. Estudiar-los és necessari; entre altres coses, per a poder comprendre també les innovacions, que n'hi ha, i moltes.

Els Gèneres Artístics i la seva Jerarquia

Un pintor acadèmic mostrava la seva capacitat treballant...

Continua llegint "Models, Gèneres i Tipologies Artístiques: Creativitat i Interpretació" »

Vocabulari d'Arquitectura Micènica i Grega

Art i humanitats2,92 KB

Arquitectura Micènica

Thólos

Thólos (tholoi, en plural): Tomba de planta circular coberta amb una falsa cúpula.

Exemple: Tomba d’Atreu (segle XIII a.C.) a Micenes.

Mègaron

Mègaron: Espais més interns i sumptuosos d'un palau micènic; format per un propileu, una pronaos i una naos.

Exemple: Palau de Micenes.

Arquitectura del Temple Grec

Naos

Naos: Cambra principal d'un temple grec, situada entre el pronaos i l'opistòdom, on es guardava la imatge de la divinitat de culte.

Exemple: El Partenó de l’Acròpoli d’Atenes comptava amb aquesta cambra, on es podia veure la majestuosa estàtua criselefantina de la deessa Atena, obra de Fídies.

Pronaos

Pronaos: Pòrtic situat a l'entrada d'un temple grec o romà, antesala de la naos.

Exemple: El Partenó...

Continua llegint "Vocabulari d'Arquitectura Micènica i Grega" »