Apunts, resums, treballs, exàmens i problemes de Plàstica i educació artística

Història de la Fotografia: Del Pictorialisme al Fotoperiodisme

Plàstica i educació artística7,86 KB

El Pictorialisme (1880-1914)

El Pictorialisme va ser el moviment que va tenir especial importància a Europa i als Estats Units entre 1880 i la Primera Guerra Mundial.

El terme Pictorialism deriva de la paraula anglesa Picture (quadre, pintura, fotografia), ja que els seus membres volien aconseguir amb la tècnica fotogràfica imatges de qualitat artística. Sovint feien servir mètodes per difuminar la imatge, crear efectes amb atmosferes boiroses i llums efectistes.

Edward Steichen

Un dels principals representants del pictorialisme, posteriorment va formar part de Photo-Secession.

Des dels inicis de la fotografia s’havia discutit molt sobre si la fotografia era un art o no, i quin ús i paper social se li havia de donar. Hem vist com diversos...

Continua llegint "Història de la Fotografia: Del Pictorialisme al Fotoperiodisme" »

Realisme i arquitectura historicista del segle XIX

Plàstica i educació artística2,83 KB

Context històric del realisme

a) La burgesia havia aconseguit triomfar definitivament després de les revolucions de 1848. L'idealisme romàntic de l'època revolucionària va deixar d'interessar-li.

b) El positivisme filosòfic d'Auguste Comte, que considerava l'observació i l'experiència com a fonts úniques de coneixement. El realisme també s'estén a la literatura.

c) La conscienciació dels artistes sobre els greus problemes socials plantejats per la industrialització i les desigualtats. Courbet afirmava que la missió de l'artista consistia a abandonar el món de les idees abstractes i les evasions estètiques per denunciar aquests problemes socials.

d) El desencís pels fracassos revolucionaris de 1848. L'art deixa de banda els temes...

Continua llegint "Realisme i arquitectura historicista del segle XIX" »

Història del Cinema: Free Cinema, Expressionisme Alemany i Constructivisme Rus

Plàstica i educació artística2,71 KB

Free Cinema: Orígens i Compromís Social

  • Neix a Gran Bretanya a finals dels anys 50, paral·lelament a la Nouvelle Vague a França i al Neorealisme Italià.
  • Sorgeix com a reacció al cinema de Hollywood i a la seva artificiositat.
  • Els protagonistes eren membres de les classes més populars.
  • És un cinema socialment compromès, que mostra els problemes de les classes més desfavorides.
  • Els problemes que s'hi mostren inclouen les diferències de classes, la manca de formació/estudis, les desigualtats econòmiques i l'explotació de la classe treballadora.
  • En el fotograma es pot veure un jove treballador en un entorn obrer.

Cinema Pioner (1895-1910)

Els primers films (1895-1910) es caracteritzaven per:

  • Tenir un caràcter de documental (realista).
  • La càmera
...
Continua llegint "Història del Cinema: Free Cinema, Expressionisme Alemany i Constructivisme Rus" »

Història i Antecedents del Cinema: Llanterna Màgica i Daguerreotip

Plàstica i educació artística4,97 KB

Antecedents del Cinema i la Fotografia

Examen de Cultura Audiovisual

Llanterna Màgica

Aparell que consisteix en una capsa a l’interior de la qual hi ha un focus lluminós i unes lents que permeten projectar imatges fixades sobre uns vidres. És considerat el precedent més directe del projector cinematogràfic.

Cambra Fosca

Aparell òptic que consisteix en una caixa tancada i opaca amb un forat a la seva part anterior per on entra la llum, la qual reprodueix dins la caixa una imatge invertida de l’escena situada davant ella.

Desenvolupament Històric
  • Al segle IV a.C., Aristòtil ja va parlar del fenomen òptic que podem apreciar amb la cambra fosca.
  • La ciència àrab també va fixar i emprar el fenomen de la cambra fosca.
  • El seu gran desenvolupament
...
Continua llegint "Història i Antecedents del Cinema: Llanterna Màgica i Daguerreotip" »

Una i tres cadires de Joseph Kosuth: Art Conceptual

Plàstica i educació artística2,65 KB

Una i tres cadires: Anàlisi de l'obra

Temàtica i iconografia

Tipus de tema: conceptual.

Font literària: no n’hi ha.

Tema i iconografia: l’artista ha presentat conjuntament tres codis del concepte “cadira”: el codi del llenguatge objectual (una cadira real), el codi visual (la seva imatge fotogràfica) i el codi verbal (la seva definició lingüística).

Descripció de l’obra

Elements tècnics

  • Materials: cadira de fusta plegable, còpia fotogràfica de la cadira i ampliació de la definició de cadira d’un diccionari.
  • Tècnica: es tracta d’una instal·lació.
  • Cromatisme: marró de la cadira de fusta, blanc i negre de la fotografia, i negre i beix del plafó de la paret.

Elements formals

La mateixa naturalesa de l’obra impedeix aplicar-...

Continua llegint "Una i tres cadires de Joseph Kosuth: Art Conceptual" »

Mètode d'Anàlisi d'Imatges Històriques: Guia Pas a Pas

Plàstica i educació artística2,97 KB

Guia Pràctica per a l'Anàlisi d'una Imatge Històrica

Les imatges són fonts primàries molt importants. Mostren una realitat passada (fotografia) o interpretacions d’aquesta realitat (pintura, gravat). Les imatges poden ser fixes o en moviment (cinema, documentals).

Fases de l'Anàlisi d'una Imatge

1. Descripció de la Imatge

Aquesta fase consisteix a descriure el que veiem a la imatge i assenyalar-ne els elements clau:

  • Identificar la ubicació i el moment en què se situa l’escena.
  • Assenyalar els personatges, objectes o símbols presents.
  • Descriure el paisatge o l’escenari.

2. Explicació o Comentari

Aquesta fase requereix la interpretació i contextualització de la imatge:

  • Desxifrar o descodificar el significat dels elements que figuren a
...
Continua llegint "Mètode d'Anàlisi d'Imatges Històriques: Guia Pas a Pas" »

Elements Geométrics Fonamentals: Punts, Línies i Plans

Plàstica i educació artística4 KB

Elements Geométrics Fonamentals

En geometria, hi ha tres elements simples amb els quals podem construir qualsevol forma més complexa: el punt, la línia i el pla.

El Punt

El punt és l'element geomètric més simple. Es designa amb lletres majúscules.

  • Punt propi: Es pot situar en l'espai i representar-se. Per exemple, el centre d'una circumferència o l'element comú a dues rectes que es tallen.
  • Punt impropi: És un punt situat a l'infinit. Per exemple, el lloc d'intersecció de dues rectes paral·leles.

La Línia

Una línia està formada per un nombre infinit de punts que, si tenen la mateixa direcció, defineixen una recta. Es designa amb lletres minúscules. Un punt a l'interior la dividiria en dues semirectes.

El Pla

Un pla conté un nombre infinit...

Continua llegint "Elements Geométrics Fonamentals: Punts, Línies i Plans" »

L'Evolució de la Fotografia: Avantguardes i Nova Visió

Plàstica i educació artística2,88 KB

La Nova Visió: L'Autonomia de la Fotografia

La fotografia es converteix en un element essencial de les experiències artístiques. La fotografia és reconeguda com una pràctica autònoma, alliberada del model pictòric. Posseeix les seves pròpies lleis tècniques, òptiques i formals. Ja no es tracta d’equiparar-se a la pintura, sinó d’allunyar-se’n tant com sigui possible. La fotografia es converteix en l’instrument d’una “nova visió”. L’objectiu de l’aparell funciona com un segon ull que amplia, multiplica, però també educa la mirada natural, mostrant-li un món conegut sota un punt de vista fins aleshores desconegut. László Moholy-Nagy, Moholy-Nagy, Edward Steichen

El Dadaisme i la Transgressió Estètica

El Dadaisme,...

Continua llegint "L'Evolució de la Fotografia: Avantguardes i Nova Visió" »

Fotografia vs. Pintura: La Visió de P. Dubois sobre la Realitat

Plàstica i educació artística2,91 KB

La Visió de P. Dubois: Imatge i Referent

Aquest text de P. Dubois explora la complexa relació que té la imatge fotogràfica (allò que es veu a la foto) amb el seu referent (allò que és fotografiat).

Fotografia i Pintura: Dues Maneres de Capturar la Realitat

L'autor estableix una comparació entre la fotografia i la pintura. Tradicionalment, la pintura tenia la voluntat de capturar la realitat, de retenir allò que és important o que té un cert significat. El problema rau en el fet que la pintura és un acte subjectiu.

El motiu d'aquesta subjectivitat és que hi ha un autor que, voluntàriament, plasma allò sobre el paper de la manera que creu convenient. Per exemple, en una instantània d'una festa, el pintor podria decidir representar...

Continua llegint "Fotografia vs. Pintura: La Visió de P. Dubois sobre la Realitat" »

Henri Matisse: Anàlisi de L'Habitació Vermella i el Fauvisme

Plàstica i educació artística2,98 KB

Anàlisi de la composició i l'ús del color

El color es converteix en l’eix de la composició, és de gamma reduïda però de molta intensitat. L’associació dels colors vermell i blau és el protagonista del quadre. Els fauvistes coneixien la teoria del color i Matisse sabia que contraposant dos tons complementaris el resultat òptic ressaltava molt més la força de l’obra.

Per a Matisse, un quadre és una qüestió d’ordre i unitat. Tot hi juga un paper: els objectes, els personatges i les superfícies buides. La composició no és més que l’art de disposar de forma ordenada els objectes.

La continuïtat entre el paper de la paret i les tovalles subratlla el caràcter bidimensional de la tela. La noció d’espai queda anul·lada...

Continua llegint "Henri Matisse: Anàlisi de L'Habitació Vermella i el Fauvisme" »