Apunts, resums, treballs, exàmens i exercicis de Art i humanitats de Oposicions

Elements pictòrics

El que més destaca d’aquesta obra és el seu tractament a base d’amples taques de color. El dibuix de les figures manca de línies de contorn. La pinzellada és solta. Té, especialment en el fons, un tractament esbossat.

Tot i ser una escena de paisatge, la il·luminació és poc natural. El pintor ha invertit el focus de llum que prové del fons. Per tant, la font de llum que destaca els personatges del davant no és coherent amb la il·luminació ambiental i resulta d’una intensitat fotogràfica, que elimina els tons mitjans. No hi ha, per tant, tractament de clarobscur. Els colors són plans. Es passa de la llum a l’ombra directament i els cossos es retallen sobre el fons.

Hi ha un marcat contrast entre els negres...

Le Déjeuner sur l'herbe

Títol: Le Déjeuner sur l’herbe. Autor: Manet, Édouard Manet. Cronologia: 1863. Tècnica: Oli sobre tela. Estil: Entre el realisme i l’impressionisme. Tema: Escena costumista. Localització: Musée d’Orsay (París).

Context Històric

Manet va viure un seguit de canvis polítics al seu país, fruit de la revolució industrial i les revolucions burgeses. Va néixer en temps del monarca liberal moderat, Lluís Felip d’Orleans, enderrocat a l'onada revolucionària del 1848 desencadenada per la crisi econòmica i les reivindicacions de les classes populars obreres, petita burgesia i estudiants. Es va proclamar la 2a República, amb sufragi universal masculí, llibertat de premsa i associació i dret al treball. Van...

El Matrimoni Arnolfini (Jan van Eyck, 1434)

Fitxa Tècnica i Context

Aquesta obra, datada el 1434, és una pintura que actualment es troba a la National Gallery de Londres. El seu estat de conservació és impecable. L'autor va ser Jan van Eyck (Maaseyck, 1390 - Bruges, 1441).

Anàlisi Estilística: Pintura Flamenca

Pel que fa a l’estil, la pintura flamenca es caracteritza per:

• La introducció de la perspectiva lineal per crear diferents plànols.
• Figures naturals, retrats realistes i gran detallisme en les escenes quotidianes.
• La utilització d’elements simbòlics.
• L'ús del color i la llum per crear corporeïtat i volum.

Estructura, Llum i Expressivitat

Anàlisi de l'Estructura

A l’estructura predomina la verticalitat de les figures i objectes,...

Cinquecento: L'Apogeu del Renaixement Artístic

El Cinquecento representa el període de màxima esplendor del Renaixement italià, especialment en l'àmbit artístic.

Artistes Clau del Cinquecento

• Leonardo da Vinci
• Miquel Àngel
• Rafael Sanzio

En la pintura del Cinquecento es van utilitzar noves tècniques, com la pintura a l’oli d’origen flamenc, i nous suports, com la tela. Leonardo da Vinci va introduir el sfumato i la perspectiva aèria, revolucionant la representació de la llum i l'espai.

Un altre geni de l’art, Miquel Àngel, va aplicar el concepte de terribilità a la Capella Sixtina, dotant les seves figures d'una força i dramatisme inigualables. Per la seva banda, Rafael va treballar a les Estances Vaticanes, on va introduir solucions...

GOYA: L'evolució del pintor i de la societat espanyola recorren camins similars: en ambdós es produeix una crisi radical que transforma la forma de pintar i l'estructura social.

La malaltia de Goya coincideix amb les revolucions franceses; però no solament és la crisi d'un país, sinó que és el començament del triomf de la burgesia i el canvi de les estructures econòmiques i socials, les idees, els valors i els judicis.

1. Anys d'aprenentatge i formació

Goya va néixer el 30 de març de 1746 en un poblet de Saragossa, Fuendetodos, i els seus primers anys van transcórrer al taller del pintor José Luján. Després va viatjar a Itàlia amb els seus propis recursos i va aprendre la tècnica del fresc. El 1771 es trobava a Saragossa, on...

L'Espai Interior del Palau de la Música Catalana

L'espai interior es divideix en tres blocs fonamentals: la part d'accessos, l'auditori i l'escenari, components que assoleixen la unitat gràcies a la seva ornamentació.

Accessos i Vestíbul

D'entrada, s'evita qualsevol separació entre l'exterior i l'interior. Des de dins, sempre s'està en contacte amb els ambients externs. S'aconsegueix una interpenetració d'espais a tot l'edifici gràcies a la profusió de portes, finestres i mampares de vidre. Destaca l'ampli vestíbul que dona pas a dues escales monumentals flanquejades per fanals. També ressalta el cromatisme present en les baranes de vidre groc i transparent, i en el sostre decorat amb rajoles brillants.

L'Auditori i els seus Detalls

L'...

Monestir de Poblet

Autor: Desconegut // Cronologia: 1163-1316 // Tipologia: Monestir // Materials: Pedra i fusta // Estil: Gòtic // Localització: Vimbodí (Tarragona)

Context Històric

El context de l’art gòtic ve marcat, seguint els esquemes del romànic, pel domini de la monarquia i la religió en un règim feudal. El creixement demogràfic propicià l’expansió i ampliació de les ciutats, on la burgesia començava a adquirir importància com a classe social. Tant les croades com les peregrinacions van servir per propiciar una unificació i es van redreçar rutes del comerç tant terrestre (ruta de Flandes) com marítim (ruta mediterrània i atlàntica). Degut a les fortes epidèmies d’aquest període, com la Pesta Negra (1348), la...

La Pintura Gòtica: Característiques i Estils Principals

Una de les característiques principals de la pintura gòtica és la independència de la paret, a excepció d'Itàlia. En aquest estil, les vidrieres tenen més importància. És una pintura sense sentit de la profunditat, però amb el pas del temps comença a experimentar la perspectiva.

Estils de la Pintura Gòtica

Podem identificar quatre estils principals:

1. Gòtic Lineal

Com a base de la pintura gòtica lineal tenim les vidrieres. Són figures planes, estilitzades, amb uns cossos que no es poden endevinar sota els vestits. Els colors són plans, primaris i molt intensos. Té un menor hieratisme, major mobilitat i certes emocions són representades.

2. Italogòtic

Podem diferenciar dues...

Fitxa tècnica

• Títol: La lliçó d'anatomia del Dr. Tulp
• Autor: Rembrandt
• Cronologia: 1632
• Tècnica: Oli sobre tela
• Mides: 1,69 x 2,16 m
• Estil: Barroc
• Tema: Retrat col·lectiu
• Localització: Mauritshuis (l'Haia), Holanda

Altres obres de l'autor

Davallament de la creu i La ronda nocturna.

Rembrandt va ser un pintor i gravador, considerat un dels artistes més innovadors i excepcionals de tots els temps.

Es va instal·lar a Amsterdam i va iniciar la seva dècada d'or. Va ser el retratista més important de la ciutat i va fer quasi 50 quadres d'aquest gènere.

Utilitza el clarobscur de Caravaggio en el retrat. També va tenir èxit la seva obra de tema religiós, tot i saber que Holanda era un país protestant.

Descripció formal

Grup de personatges apinyats...

Habitació Vermella. Henri Matisse

1. Documentació General

Obra subtitulada Harmonia en vermell. 1908. Ermitage. St. Petersburg. Oli sobre tela.

Henri Matisse (1869-1954) - Pintor francès, alumne de Gustave Moreau, que es converteix en el màxim representant del grup “fauve”. Ens mostra l’interior d’una habitació amb una dona i el clar predomini del color vermell intens.

2. Anàlisi Formal

La composició d’aquesta obra es basa de forma clara en el cromatisme, element plàstic essencial sobre el qual es disposen les línies corbades dels elements representats que esquitxen la superfície vermella. En relació a la perspectiva i el volum, destaca com la uniformitat cromàtica ha fet desaparèixer quasi totalment la profunditat a la major...